‘포괄적 음악성’ 개념을 적용한 우연성 음악 창작수업 지도방안 개발

Abstract

Contemporary music intends to express best about our present age in the historical, social, and cultural vein, and it is the most understandable for us in this context. Furthermore, it has been composed with creative and brand new expressive techniques in order to pursue something new, and thus it has been developed in diverse ways. In US and Germany, he Contemporary music has been asserted early to be applied for the school education, and it was concluded that the Contemporary music class can positively influence students through long-term researches and the application to the real education places. Nevertheless, the Contemporary music has been rarely covered in the school education due to the lack of understanding its necessity by teachers as well as insufficient teaching materials. According to the music and education objectives in our 2007 revised curriculum, it is specified that diverse music shall be used and the development of the musical talent and the creativity including understanding of historical, social, and cultural context, in order to understand music. In view of this point, learning the Contemporary music could be regarded as the high educational value. Contemporary music has been developed as impressionism, nationalism, serialism, chance music, and minimal music, away from existing tradition. Among them, if we use new and clever expressive techniques of chance music with various activities for the composition class, students would have more interest in the class to participate, rather than repulsion about Contemporary music. Therefore, by instructing the composition of chance music based on the Comprehensive Musicianship including various activities, it was intended to provide teachers with teaching materials and make students understood on Contemporary music more easily and interestingly. Prior to the development of instruction plan, the Comprehensive Musicianship and chance music were studied through documentary researches, and advanced studies applied with the Comprehensive Musicianship as well as instructed with chance music were considered. Based on 2007 revised curriculum, contents of instructions were selected, and their validity and reliability, and applicability were verified by 4 teachers at middle/high schools after developing the instruction plan for the 2nd class. For composing chance music, activities were arranged for melody making in the 1st class, and then accompaniment making in the 2nd class. To avoid any repulsion on atonality and irregularity of Contemporary music for students, the composition activities had construction and regularity as its base by introducing accidental elements, and appreciation had the utilization of both Contemporary music and music in other times. In the 1st class, the teacher picked up the number of a dice-casting from a dice-casting in the pitch and rhythm list, and made the melody by combining picked-up pitch and rhythm. Student groups played this melody together for the performance and they were made to appreciate other group's melody in order to understand picked-up chance music. In the 2nd class, they were made to add he accompaniment of melody which was made in the first class by making rhythm. In order to apply the accidental method, the rhythm was extracted by connecting instruments and playing techniques on colors of art works. By making groups play together and appreciate other groups' playing, they were intended to experience diverse roles of musicians in the Comprehensive Musicianship. On this wise, this study suggested the instruction plan for teaching by applying the comprehensive musical concepts in order to enhance understanding of Contemporary music which are easy to be disregarded due to its unfamiliarity, and familiarize students chance music more interestingly, which uses a lot of experimental elements and creative compositional techniques, although we can understand our current age better in the historical, social, and cultural context. I hope suggested the instruction plan in this study could be helpful for current teachers as teaching materials, and 3rd grade students in middle schools of much sensitivity and curiosity could increase the interest in Contemporary music by learning chance music with fun and interest.;현대음악은 우리가 살고 있는 현 시대를 역사적, 사회적, 문화적 맥락에서 가장 잘 표현하고 있으며, 이러한 맥락에서 현대음악을 접했을 때 가장 잘 이해할 수 있는 음악이다. 뿐만 아니라 새로운 것을 추구하며 창의적이고 참신한 표현기법으로 작곡되었기 때문에 다양하게 발전되어왔다. 미국과 독일에서는 일찍이 학교 교육에 현대음악을 사용할 것을 주장해왔고, 장기간의 연구와 실제 교육현장의 적용을 통해 현대음악수업이 학생들에게 긍정적인 영향을 준다는 결론을 얻었다. 그럼에도 불구하고 현대음악은 교사들의 교육 필요성 인식 부족과 교수자료의 부족으로 학교교육에서 잘 다루어지지 않고 있다. 우리나라의 2007년 개정 교육과정의 음악과 교육 목표는 다양한 악곡을 사용할 것을 강조하며 악곡을 이해함에 있어서 역사적, 사회적, 문화적 맥락을 파악하고 음악적 능력과 창의성을 계발하는 것이다. 이를 비추어 보았을 때 현대음악을 학습하는 것은 교육적 가치가 높다고 할 수 있다. 현대음악은 고전, 낭만시대에 쌓아왔던 기존의 전통에서 벗어나 인상주의, 민족주의, 음렬주의, 우연성 음악, 미니멀 음악 등으로 발전해왔다. 그 중에서 우연성 음악의 참신하고 기발한 표현기법을 다양한 활동과 적용하여 창작수업을 한다면 학생들이 현대음악의 거부감보다는 수업에 흥미를 느끼고 참여할 수 있을 것이다. 따라서 본 연구의 목적은 포괄적 음악성을 적용하여 우연성음악의 창작 수업 지도안을 개발하여 교사들에게는 수업자료를 제공하고 학생들에게는 보다 쉽고 흥미롭게 현대음악을 이해하도록 돕는 것이다. 지도안 개발에 앞서 문헌연구를 통해 포괄적 음악성과 우연성 음악에 대해 조사하고, 포괄적 음악성이 적용된 선행연구와 우연성 음악을 지도한 선행연구를 고찰하였다. 2007년 개정 교육과정을 근거로 지도내용을 선정하였으며, 2차시 지도안을 개발한 후 지도안의 타당성과 신뢰도, 실제 현장에서의 적용가능성 등을 중, 고등학교의 현직교사 4명에게 검증받았다. 우연성 음악 창작을 위해 1차시에는 가락을 만들고 2차시에는 반주를 만드는 활동을 하였다. 학생들이 현대음악의 무조성과 불규칙함에 거부감을 갖지 않도록 창작 활동은 우연성의 요소를 도입하여 조성과 규칙성을 기반으로 하였고, 감상은 현대음악과 다른 시대의 음악을 함께 활용하였다. 1차시에서는 주사위를 던져서 나온 수를 교사가 제시한 음고와 리듬 목록에서 선택하였고, 선택된 음고와 리듬을 합쳐 가락을 만들었다. 이 가락을 모둠이 함께 연주하여 발표하고, 다른 모둠의 가락을 감상함으로써 무작위로 선택한 우연성 음악을 이해하도록 하였다. 2차시에는 리듬을 만듦으로써 1차시에서 만든 가락의 반주를 붙이도록 하였다. 우연적인 방법을 적용하기 위해 미술작품에 나타난 색에 악기와 연주방법을 연결하여 리듬을 추출하였다. 모둠원이 함께 연주하고, 다른 모둠의 연주를 감상함으로써 포괄적 음악성에서의 다양한 음악가의 역할을 체험하도록 하였다. 이와 같이 본 연구는 현재 우리가 살고 있는 시대를 사회적, 역사적, 문화적 맥락에서 가장 잘 이해할 수 있으나 낯설고 이해하지 못하여 외면하기 쉬운 현대 음악에 대한 이해를 돕기 위해, 실험적 요소가 강하고 창의적인 작곡기법이 많이 사용된 우연성음악을 학생들이 흥미롭게 다가갈 수 있도록 포괄적 음악성 개념을 적용하여 수업지도안을 제시하였다. 본 연구에서 제시한 지도안이 예비교사와 현직교사에게 교수자료로서 도움이 되기를 바라며 감수성이 예민하고 호기심이 많은 중학교 3학년 학생들은 우연성 음악을 재미있고 흥미롭게 학습하고 나아가 현대음악에 대한 관심이 증대되기를 기대한다.