Hugo Wolf의 가곡에 나타난 음악적 특징에 관한 연구

Abstract

본 논문은 Wolf가 1888년에서 1889년 사이에 Goethe시에 의해 쓰여진 51곡 중 대표적인 7곡에 관한 연구이다. 전반의 4곡은 야심적이고 극적인 작품으로 즉 Harfenspieler Ⅰ, Mignon Ⅲ, Mignon ; Kennst du das Land, Der Rattenfa˝nger를 선정하였고 반면 후반의 3곡은 짧고 서정적이며 보다 성공적인 작품으로 즉 Epiphanias, Blumengruβ, Anakreons Grab를 선정하였다. Wolf는 모두 330여곡의 가곡을 남겼는데 그 중 217여곡은 각 시인에 의한 가곡집은 음악과 시의 조화가 뛰어난 작품이다. Goethe시에 의한 가곡 연구에 대한 이론적 배경을 위해서 Wolf의 가곡에 나타난 일반적인 특징을 여러 문헌이나 작품을 통해서 연구하였으며, 선정된 7곡에 나타난 음악과 시의 조화, 박자와 리듬기법, 선율, 화성, 조성, 피아노 반주의 표현 방법, 악상 사용등을 살펴보았다. 선정된 7곡의 분석을 통하여 살펴 본 결과는 다음과 같다. 곡의 형식은 다양하고 융통성이 있으며 그의 독창적인 낭독조(Declamatory)의 선율구 사용으로 부드럽고 아름다운 가운데 반음계적인 진행도 빈번히 나타난다. 반복되는 리듬형의 사용으로 곡의 분위기를 암시하고 화성은 전통적인 화성과 9화음 또는 11화음까지 확대된 화성을 사용하였다. 변화음의 사용으로 잦은 전조감을 형성하고 피아노 반주부는 성악 선율과 독립되어 곡의 배경이나 의미를 표현하며 전주나 후주는 독주곡과 같이 넓은 음역의 화려한 연주를 펼치고 있다. wolf는 이 가곡집을 통하여 예술 가곡의 전통을 계승하면서 또한 후기 낭만 음악의 특징과 자신의 개성적이고 아름다운 서정성을 보여 주고 있다.;Hugo Wolf is one of Schubert's last successors in German lied. Among over 330 songs, 217 of them are grouped in seperate collections by individual poets. The 51 Goethe songs composed between 1888 and 1889, cover a wider range than any of the other collections. To understand the theoretical background of this study, the general characteristics of Wolf's lieder-rhythm, melodic feature, harmony, tonality, piano accompaniment, dynamics-are summerized from various articles and works. And the 51 Goethe songs are briefly reviewed seven Goethe song are selected i n random - Harfenspieler Ⅰ, Mignon Ⅲ, Mignon ; Kennst du das Land, Der Rattenfa˝nger, Epiphanias, Blumengru β Anakreons Grab. From this study the writer summerizes as follows. The first four songs are dramatic and rhetorical one the other hand the last three are simple and lyrical. The formal struture is varied and flexible. The vocal melodies are closely coordinated with the spoken flow of the words and lines The continuous modulations are led by using nonhannonic tones, the seventh and the nineth chords. A repeated rhythmic figure may suggest the mood of a song. The piano accompaniment are shaped through contrasts of texture, register, dynamics, and motion. Wolf was instrumental in broaden-ing the possibilities of the piano accompaniment especially in the interlude, and the postludes. By placing the element o f musical cohesion and coherence in the piano accompaniment, Wolf was free to fashion a vocal line of great flexibility. Through Wolf's Goethe Songs, he could not only inherit Kustlied but also present his own individual and beautiful lyricism.