경복궁 자경전 꽃담 문양의 조형적 특징을 활용한 니트 패션디자인

Abstract

Korean traditional patterns have continuously been reinterpreted in contemporary fashion design as formative resources that embody auspicious meanings and distinctive aesthetic values. Among them, the flower wall is a traditional Korean architectural element that expresses both decorativeness and symbolism through materials such as bricks, samhwato, and roof tiles, as well as diverse pattern compositions. In particular, the flower wall of Jagyeongjeon Hall in Gyeongbokgung Palace consists of plant, geometric, and letter patterns that reflect wishes for longevity and auspiciousness. Its formative characteristics include linear order and rhythm created by repetitive arrangements, organic curves of plant patterns, balance and symmetry, and three-dimensionality derived from contrasts in color and texture. The purpose of this study is to analyze the formative characteristics and symbolism of the flower wall patterns of Jagyeongjeon Hall and reinterpret them as contemporary knit fashion design using the Wholegarment knitting technique. For this purpose, this study examined the concept, structure, materials, and pattern types of flower walls, as well as the characteristics and production principles of Wholegarment knitwear. Based on this theoretical research, plant patterns such as peony, plum blossom, azalea, and chrysanthemum, geometric patterns such as fret and swastika patterns, and letter patterns were selected as design motifs. A total of four works were produced using SHIMA SEIKI's SDS-ONE APEX3 design system and MACH2XS Wholegarment knitting machine. The results of this study are as follows. First, the flower wall patterns of Jagyeongjeon Hall were confirmed to be traditional architectural decorative elements that express both formative qualities and auspicious symbolism. Second, the repetitive arrangement, linearity, organic curves, balance, symmetry, and material contrast of the flower wall patterns were found to be applicable to contemporary fashion design. Third, the seamless one-piece structure of Wholegarment knitwear was effective in continuously expressing flower wall patterns and transforming planar structures into three-dimensional garment forms. In addition, the stitch transfer technique was suitable for expressing the directionality of lines, repetitive arrangements, and surface relief, enabling pattern expression that can be perceived not only visually but also through touch, while the elasticity and three-dimensional shaping capacity of Wholegarment knitwear enabled the development of various items and silhouettes, ranging from boxy and body-fitting to voluminous forms. This study is significant in that it transforms the formative characteristics and symbolism of the flower wall patterns of Jagyeongjeon Hall into knitted structures and three-dimensional Wholegarment forms. Through this process, the study confirms that flower wall patterns can be utilized in contemporary fashion design not only as surface decoration, but also as design resources that shape the structure, construction, and silhouette of garments. Furthermore, by employing the stitch transfer technique, this study presented the possibility of three-dimensional pattern expression that extends beyond the visual to be perceived through touch.However, this study was conducted on a single subject—the flower wall of Jagyeongjeon Hall—using a limited range of knit structures, and the colors of the works were restricted to a single ivory tone, so the color contrast of the flower wall was not actively reflected. Future research should further explore the expressive possibilities of this approach through a wider range of traditional architectural patterns, color expression, and the expansion of yarns and knit structures.;한국 전통 문양은 자연물과 기하학적 형태를 통해 길상의 의미와 고유한 미의식을 나타내며, 현대 패션디자인에서 중요한 조형적 자원으로 지속적으로 재해석되고 있다. 그중 꽃담은 건축물의 경계를 형성하는 기능적 요소인 동시에, 전돌과 삼화토, 기와 등의 재료와 다양한 문양 구성을 통해 장식적 아름다움과 길상의 의미를 함께 담아내는 전통 건축 요소이다. 특히 경복궁 자경전 꽃담은 왕실의 생활공간을 둘러싼 담장으로 장수와 길상 등에 대한 염원을 담은 식물문양, 기하학적 문양, 문자문양이 복합적으로 구성되어 있다. 또한 전돌로 이루어진 기하학적 문양의 반복 배열에서 나타나는 직선적 질서와 리듬감, 식물문양의 유기적 곡선 표현, 문양의 균형적이고 대칭적인 배치, 재료 간의 색채와 질감 대비에서 비롯되는 입체적 깊이를 조형적 특징으로 지닌다. 현대 패션디자인에서는 전통 문양을 활용한 다양한 연구가 이루어져 왔으며, 니트웨어 역시 조직의 표현을 통해 전통 문양의 조형성을 현대적으로 전개하는 매체로 활용되어 왔다. 이를 토대로 본 연구의 목적은 경복궁 자경전 꽃담 문양의 조형적 특징과 상징성을 분석하고, 이를 홀가먼트 니팅 기법을 활용한 현대 니트 패션디자인으로 재해석하는 데 있다. 본 연구의 내용과 방법은 이론적 고찰과 작품 제작으로 구성하였다. 꽃담의 개념과 재료 및 구조, 문양의 유형을 고찰하고, 경복궁 자경전 꽃담에 나타난 식물문양, 기하학적 문양, 문자문양의 조형적 특징과 상징성을 분석하였다. 또한 니트의 개념과 조직, 홀가먼트 니트의 특성과 제작 원리를 살펴보고, 전통 문양과 홀가먼트 니팅 기법을 활용한 현대 패션디자인 사례를 고찰하여 작품 제작을 위한 이론적 근거를 마련하였다. 이론적 고찰을 통해 도출된 결과는 다음과 같다. 첫째, 경복궁 자경전 꽃담 문양은 식물문양, 기하학적 문양, 문자문양이 복합적으로 구성되어 조형적 특징과 길상적 상징성을 함께 나타내는 전통 건축 장식요소임을 확인하였다. 둘째, 자경전 꽃담 문양은 전돌로 이루어진 기하학적 문양이 반복 배열되며 만드는 직선의 질서와 율동, 식물문양이 더하는 유기적 곡선, 좌우와 상하가 대응하며 균형을 이루는 배치, 전돌과 삼화토의 색채와 질감 대비가 만드는 입체적 깊이를 지니며, 이는 현대 패션디자인에 활용 가능한 조형적 특징임을 알 수 있었다. 셋째, 홀가먼트 니팅 기법은 봉제선 없는 일체형 구조와 입체 편직 특성을 통해 평면적인 꽃담 문양을 착용 가능한 의복 형태와 실루엣으로 확장할 수 있는 제작 방식임을 확인하였다. 작품 제작의 모티프 선정에 있어서는 앞선 이론적 고찰을 토대로 자경전 꽃담에 나타난 모란문, 매화문, 진달래문, 국화문 등의 식물문양과 회문, 만자문 등의 기하학적 문양과 문자문양을 주요 모티프로 선정하였다. 작품 제작에는 시마세이키（SHIMA SEIKI）의 SDS-ONE APEX3와 MACH2XS 홀가먼트 편직기를 활용하여 총 4점의 작품을 제작하였다. 작품 제작을 통해 도출된 결과는 다음과 같다. 첫째, 홀가먼트 니팅 기법의 봉제선 없는 일체형 구조는 꽃담 문양을 연속적으로 표현하고 꽃담의 평면적 구조를 의복 안에서 입체적으로 구현하는 데 효과적이었다. 둘째, 홀가먼트 니팅 기법의 코를 이동하는 방식은 꽃담 문양에서 나타나는 직선과 곡선, 선이 향하는 방향, 문양의 반복적 배열, 표면의 요철감을 표현하는 데 적합하였다. 셋째, 홀가먼트 니팅 기법의 신축성과 입체 성형성은 박시형, 밀착형, 볼륨형에 이르는 다양한 아이템과 실루엣 전개를 가능하게 하였다. 본 연구는 경복궁 자경전 꽃담 문양을 단순한 장식적 이미지로 차용하는 데 그치지 않고, 문양에 나타난 조형적 특징과 상징성을 홀가먼트 니팅 기법을 통한 조직 표현과 입체적 편직 구조로 전환하였다는 점에서 의의를 지닌다. 이는 그간 표면의 패턴이나 프린트 중심으로 이루어져 온 전통 문양의 패션 활용 방식을 의복의 조직과 구조, 실루엣을 형성하는 조형 원리의 차원으로 확장한 것이다. 특히 꽃담 문양과 홀가먼트 니팅 기법을 결합한 시도는 선행연구에서 상대적으로 다루어지지 않은 접근으로 전통 건축 장식으로서의 꽃담 문양과 무봉제 니트 기술을 잇는 디자인 방법의 가능성을 보여주었다. 또한 코이동 방식을 통한 조직 표현을 활용함으로써 시각적이면서 촉각적인 입체 문양 표현의 가능성을 제시하였다. 나아가 홀가먼트 니팅 기법은 봉제선 없는 의복을 일체형으로 편직하여 봉제 공정을 줄일 수 있다는 점에서 조형적 표현과 더불어 니트웨어 생산 공정의 효율성 측면에서도 활용 가능성을 지닌다. 본 연구는 경복궁 자경전 꽃담이라는 단일 대상과 제한된 니트 조직 표현 방법을 중심으로 진행되어 문양 표현의 범위와 조직 실험의 다양성에 한계가 있다. 작품의 색채를 아이보리 단색으로 한정한 것은 조직의 입체감과 표면 질감을 효과적으로 드러내기 위한 의도적 선택이었으나 향후 연구에서는 이를 토대로 자경전 꽃담의 전돌과 삼화토가 지닌 색채 대비를 조직 표현과 결합하는 방식, 다양한 천연 및 친환경 기능성 원사와의 비교, 다양한 니트 조직과 편직 밀도, 아이템 구성의 확대를 통해 전통 문양을 접목한 홀가먼트 니트 패션디자인의 표현 가능성을 더욱 다각적으로 탐색할 필요가 있다.