김순기 작업에 나타난 언어 사용 연구

Abstract

본 논문은 김순기(Soun-Gui Kim, 1946-)의 작업에 나타난 언어 사용을 분석한 연구이다. 김순기의 작업에 언어가 처음 등장하는 시기는 그가 프랑스로 이주한 직후인 1971년부터로, 작업 환경의 변화와 더불어 작품 형식의 전환점을 시사한다. 김순기는 1970년대 후반 이후 미술과 언어의 연관성을 강조하며 그의 작업을 설명하는 개념으로 ‘언어유희(jeu de langage)’를 지속적으로 언급해 왔으며, 작가에 관한 비평에서도 언어와의 관련성은 꾸준히 등장한다. 본 연구는 이처럼 김순기의 작업을 이해하는 데 언어가 핵심적인 역할을 하고 있음에도 불구하고, 그동안 언어 사용의 관점에서 김순기의 작업을 고찰한 사례가 없었다는 문제의식에서 출발했다. 김순기는 1970년대 초부터 프랑스에서 비디오 작업을 시도했으며, 비디오 매체를 전문적으로 연구하기 시작한 1980년대 이후 주요 국제 미디어아트 페스티벌과 비엔날레에 비디오와 멀티미디어 작품을 발표해왔다. 또한 작가는 작품 제작과 함께 이론 연구와 저술 활동을 병행하였다. 김순기는 1970년대 후반부터 프랑스에서 기호학, 언어철학, 노장사상 등 동서양의 철학을 연구하고, 이러한 이론 연구를 바탕으로 저명한 철학자들과 교류하며 활발한 비평 활동을 전개했다. 지금까지 김순기에 대한 선행연구는 주로 그를 미디어 작가로 다루거나, 그의 작품을 미학적 관점에서 해석했다. 본 논문은 이러한 선행연구를 기반으로 김순기가 이론적 연구를 바탕으로 작품에 언어를 사용한 방식을 고찰했다. 이에 따라 본 연구는 김순기의 작업에 언어가 등장한 배경을 미술사적 맥락과 이론적 배경으로 나누어 살펴보았다. 김순기는 도불 후 일상에 대한 관심을 공유했던 에콜 드 니스(Ecole de Nice)의 작가 및 평론가들과 교류하고, 1970년대 한국 실험미술가들과 비평이론 및 전위미술 탐색이라는 공통의 관심사를 통해 접점을 형성했다. 이와 함께 작가는 1970년대 중반부터 1980년대 중반까지 엑상프로방스대학교(Université d’Aix-en-Provence) 철학과 세미나에서 공부한 루트비히 비트겐슈타인(Ludwig Wittgenstein, 1889-1951)의 언어게임 이론을 재해석해 매체를 인식하는 틀로서 언어를 사용했다. 또한 김순기는 주요 플럭서스(Fluxus) 작가들과도 교우했는데, 본 논문에서는 작가의 언어 사용 방식과 형식적인 유사성이 드러나는 ‘인터미디어(intermedia)’ 개념을 중심으로 플럭서스 작가들이 언어를 활용한 방식을 분석하였다. 본 논문은 이와 같은 미술사적·이론적 배경 연구를 거쳐 김순기의 작업에 나타난 언어 사용 양상을 세 갈래로 나누어 분석했다. 먼저 김순기는 프랑스 이주 후 1970년대 초 일상적인 시간의 흐름을 기록하는 수단으로 작품에 언어를 도입하고, 다양한 매체를 시도하며 시간의 속성을 탐구했다. 이후 작가는 1970년대 중반부터 기호학과 비트겐슈타인의 언어게임 이론을 토대로 문자와 이미지의 관계를 다양한 방식으로 실험하였다. 이를 통해 김순기는 기표와 기의의 차이에 기반한 언어의 이원적 구조를 해체하는 방향으로 나아갔다. 마지막으로, 김순기는 언어가 소리를 재현하는 방식을 탐구하는 과정에서 미술과 음악의 구조적 유사성을 발견하고, 악보 형식을 통해 다양한 장르와 매체를 융합하며 인터미디어의 영역을 확장하였다. 본 논문은 김순기의 작업에 일관되게 등장하는 언어 사용 양상을 분석함으로써 작가가 작업 초기부터 언어를 매개로 다양한 형식 실험을 전개하였음을 제시했다. 기존 연구에서 김순기의 언어 사용에 대한 언급은 꾸준히 제기되어 왔으나, 작가의 의도를 분석하거나 구체적인 기준에 따라 그 양상을 분류한 연구는 미비했다. 따라서 언어를 김순기의 작업에 나타난 매체적 탐구의 핵심축으로 조명한 본 연구는 작가의 작업 전개 방향을 해석하는 하나의 기준점을 제시했다는 점에서 의의를 찾을 수 있을 것이다.;This paper analyzes the use of language in the artistic practice of Soun-Gui Kim (b. 1946). Kim began incorporating language into her works around 1971, shortly after her relocation to France, marking a stylistic transition that coincided with a change in her physical environment. Since the late 1970s, the artist has consistently emphasized the interrelationship between art and language, referring to the Wittgensteinian concept of "jeu de langage." This linguistic aspect also features prominently in critical discourses about her artistic production. This study arises from the awareness that there have been no attempts to examine her use of language, although language plays a salient role in understanding the artist’s works. Kim began experimenting with video in the early 1970s. Since the 1980s, she has been actively presenting video and multimedia works at major international media art festivals and biennales. In addition to her artistic production, she has also engaged in theoretical research and writing. From the late 1970s, the artist studied both Eastern and Western philosophies in France, including semiotics, philosophy of language, and Taoist thought. Based on this theoretical research, Kim participated in critical activities and interacted with prominent contemporary French philosophers. This paper therefore seeks to examine how Soun-Gui Kim has employed language in her works, based on prior research that has primarily approached her as a media artist or interpreted her works from an aesthetic perspective. Accordingly, this paper reviews the background of the emergence of language in Kim’s artistic practice from art historical and theoretical contexts. After moving to Nice, Kim interacted with artists and critics from the Ecole de Nice, sharing an interest in everyday life. She also discovered commonalities with Korean experimental artists in their investigations of critical theory and avant-garde art. In addition, Kim reinterpreted Ludwig Wittgenstein’s theory of “language games,” which lays the groundwork for the artist’s use of language. The paper also examines how Fluxus artists employed language as an artistic medium through the lens of “intermedia.” Drawing upon this art historical and theoretical background, this paper articulates the artist’s use of language from three main perspectives. First, Kim incorporated language into her works in the early 1970s as a means to archive the flow of daily time, later experimenting with the properties of time through various media. Second, from the mid-1970s, she began to explore the relationship between text and image, which eventually led to the dismantling of the dyadic structure of language. Lastly, in exploring how language represents sound, Kim expanded the scope of intermediality through the form of a score. By analyzing the consistent use of language in Soun-Gui Kim’s work, this paper aims to demonstrate that the artist conducted various formal experiments using language as an artistic medium from her early works. Although previous studies have acknowledged the linguistic aspect of her oeuvre, few have critically examined the artist’s intentions or systematically organized its patterns. This study seeks to provide an interpretive framework for understanding the trajectory of Kim’s artistic practice by focusing on language as a central axis of her media expansion.