한국 귀신담 탐구

Abstract

본고는 한국문화사에서 비존재의 존재인 귀신(鬼神)을 소재로 한 서사와 그 특성을 고찰하는 것을 목적으로 한다. 조선 후기부터 20세기 전반기까지, 즉 근대까지의 각 시기별 귀신담의 서사구조와 생사관의 특성을 고찰하고 그 의미와 변화를 가늠함으로써 귀신담의 시대적 연속성과 변화를 탐색한다. 본 연구의 특징은 조선 후기부터 근대까지의 귀신담을 야담부터 대중잡지, 신문 기사라는 다양하고 새로운 자료를 대상으로 기존의 학술 담론에서 다룬 논점과 주장의 성과를 인정하고 재분석한 후 비극이라는 새로운 개념에 입각하여 재검토하는 것에 있다. 본고의 주요 분석 대상은 조선 후기부터 근대까지의 귀신담이다. 즉, 『어우야담(於于野譚)』,『천예록(天倪錄)』, 『별건곤(別乾坤)』, 『삼천리(三千里)』 그리고 『매일신보(每日申報)』에 나타나는 귀신담을 선택해서 분석한다. 『어우야담』,『천예록』은 조선 후기의 야담이며 『별건곤』, 『삼천리』는 근대 대중잡지, 『매일신보』는 근대 대중신문이다. 조선 후기와 근대 시기 귀신담을 파악하기 위해 선정된 일부 귀신담은 해당 시대의 문화적, 사회적 맥락을 이해하는 데 도움이 될 것이며 이는 이후 분석 대상인 특정 시대 귀신담의 특성을 조명하는 중요한 자료가 된다. 먼저 연구의 절차 및 연구대상에 대해 서술하고자 한다. 본고에서는 조선 후기부터 근대까지 역사적 순서에 따라 탐구한 내용을 제II장, III장, IV장에 걸쳐 순차적으로 서술할 것이다. II장에서는 중세부터 조선 전기까지의 귀신담의 특징을 탐색한다. 이를 통해 역사를 이해하고 귀신담의 시대별 변화와 전승 과정을 살피며 해당 시대의 특성이 귀신담의 성격에 미친 영향도 고찰한다. 중세 귀신담과 조선 전기 귀신담의 경우,『삼국유사(三國遺事)』의「신주(神呪)」편에 나타난 귀신과 고승에 대한 이야기에 대한 분석을 시작으로 이에 숨겨져 있는 시대적 맥락이나 당대의 생사관, 귀신관을 중심으로 살펴봤다. 이어 삼국시대와 이어진 고려시대의 귀신담을 다룬 문헌자료도 탐구하였으며 당대 최자(崔滋)의 『보한집(補閑集)』에 실려 있는 귀신담을 통해 한국 중세의 귀신담의 특성 또한 찾아보았다. 조선 전기 귀신담의 경우 당대의 제일 대표적인 귀신담이 실린 텍스트를 탐색하였는데 『금오신화(金鰲新話)』,『용재총화(慵齋叢話)』, 『용천담적기(龍泉談寂記)』에 수록된 귀신이야기가 바로 그것이다. 삼국시대와 고려시대의 귀신담에서는 불교적인 요소가 직간접적으로 나타나는데 귀신은 병(病)과 관련이 있으며 여귀(女鬼)의 모습이 유혹적이고 아름답다고 표현하고 있다. 한편 조선 전기『금오신화』의 내용에 담겨 있는 특성은 유불(儒佛)의 혼종으로 정리할 수 있다. 다음으로 조선 후기의 귀신담은 『어우야담』과 『천예록』을 살펴보았다. 이 장에서는 유몽인(柳夢寅)과 임방(任埅)의 삶과 문학세계를 탐색하고 주희(朱熹)의 귀신론을 통해서 『어우야담』과 『천예록』을 분석하였다.『천예록』에서는 성리학적인 귀신담이라는 특성이 나타나며 『어우야담』은 아주 역동적인 귀신담의 서사를 담고 있다. 한편 조선 후기의 귀신담에서는 불교적인 요소가 사라졌다는 특징이 있다. 주희의 귀신론에서 시작하여 주희가 언급하던 세 종류의 귀신을 『어우야담』과 『천예록』에 실린 귀신담에서 분석하였다. 주희는 귀신을 세 종류로 나누었는데 첫째, “공정하고 평탄하고 바르고 곧은(公平正直)” 귀신이다. 둘째는 “부정하고 사악하고 어두운(不正邪暗)” 귀신이고 마지막은 “기도하면 응답하고 소원을 빌면 이루어진다는(禱之而應, 祈之而獲)” 귀신이다. 『어우야담』과 『천예록』에서 제일 많이 나타나는 귀신의 종류는 부정하고 사악하고 어두운 귀신이다. 뿐만 아니라 조선 후기 귀신담에서는 초자연적인 로맨스도 확인된다.『어우야담』과 『천예록』은 미메시스(mimesis)하고 조선 후기 귀신들은 비극의 성격을 가진 것으로 설명이 가능하다. 귀신들은 한(恨)이 가득하며 본인의 한을 풀기 위해 사람을 해치거나 하소연하기도 하는데 당대 귀신담을 살펴보면 귀신들의 슬픔과 통곡이 자주 언급되는 것을 알 수 있다. 조선 후기의 귀신담에는 남자 귀신도 많이 등장하는데 역시 서사방식이 비극적이며 귀신들의 슬픔에 대한 언급이 잦다. 한편 조선 후기 귀신담은 불교적인 귀신담을 미장센(Mise en Scène)으로 삼아 성리학적인 귀신담으로 발전했다고 볼 수 있다. 조선 후기 귀신담에 나타나는 특성은 유교, 불교, 무속의 혼종적인 모습 속에서도 유교의 지배적인 성향이 더욱 크고 선명하다. 조선 후기 이전 귀신담은 비극적이며, 이 시대의 작품이 지닌 비극성의 근원은 귀신의 인간 세계에 대한 집착이다. 특히 인간과 귀신의 사랑은 그 자체로 이미 비극을 만드는 핵심 요소이다. 상대가 귀신이기 때문에 헤어질 수 밖에 없는 운명을 알고 있음에도 불구하고 이루어질 수 없는 사랑을 포기할 수 없는 상황에서 비극성이 구체화된다고 볼 수 있다. 다음으로 근대 귀신담의 경우 식민지 시기 대중문화잡지 『별건곤』과 『삼천리』, 신문 『매일신보』의 괴담란을 살펴보았다.『별건곤』과 『삼천리』에 수록된 괴담을 통해서는 귀신에 대한 당시의 인식을 확인할 수 있는데 이상하거나 비현실적인 것은 곧 귀신이라고 결론짓고 과학적인 렌즈를 통해 귀신을 읽으려는 시도도 나타난다. 또한 이전의 귀신담과는 달리 해외문화의 영향을 받았다는 것을 확인할 수 있는데 램프 귀신이 바로 그 예이다. 이외에도 귀신처럼 생긴 사람이나 귀신과 비슷한 행동을 하는 사람을 귀신에 비유하는 이야기도 많이 있다. 한편 신문 『매일신보』의 ‘괴담란’을 통해서 본 여귀의 모습은 이전 귀신담에서 나오는 여귀의 모습과 비교했을 때 삽화로 그려져 더 자세히 묘사되고 있다. 따라서 식민지 시기에 시각화된 여귀의 모습은 독자의 감정이입을 유도하고 현실감을 부여하며 이러한 특징은『매일신보』에 수록된 남자 귀신담의 모습에서도 동일하게 나타난다. 근대 귀신담의 전개방식과 서사구조는 전근대 귀신담과 다르지만 서사방식은 아직까지 비극적이다. 또한 전근대 귀신담과 달리 근대 귀신담은 ‘에로, 그로, 넌센스’로 설명할 수 있는데 이 시기에는 서사방식이 다채롭고 근대적인 요소가 선명하다. 결과적으로 전근대 귀신담의 전통적인 것과 국외로부터 들어오는 새로운 문화가 접촉하면서 충돌, 혼종되어 당대 사회문화에 스며들어 확산되었다는 것을 확인할 수 있다. 조선 후기부터 근대까지의 귀신담을 분석한 결과, 두 시기의 공통점 중 하나를 멜랑콜리(melancholy)의 주체로 설명할 수 있다. 조선 후기는 임진왜란 이후, 근대는 일본식민지 시기로 이처럼 큰 사회문화적 변화 속의 문화사 중 픽션과 논픽션의 경계에 서 있는 귀신담에서 멜랑콜리의 흔적을 발견했다. 과거에 집착하고 미래를 거부한 상태로 이 비극성을 귀신담에 자연스럽게 담고 표현하였으며 두 시대의 귀신담의 수량은 이전보다 많아졌는데 이는 인간의 불안한 마음이 반영된 것으로 볼 수 있다. 본고에서 필자는 조선 후기부터 근대 시기의 귀신담을 살펴보고 그 문화구조와 특성을 고찰하였으며 이를 비극의 개념으로 읽으려 시도한 결과, 한국 귀신담은 비극적이라고 말할 수 있다. 덧붙여 조선 후기 이전 귀신담에는 어떠한 배경이 있었는지 살펴보았고 마지막 장에서는 한국과 태국의 귀신담 비교분석 시론도 시도해 보았다. 이는 후속 연구의 과제로 두고자 한다. ;The purpose of this study is to examine the narrative and characteristics of ghosts as an existing, but non-existent, subject in Korean cultural history. This research focuses on the periods between the late Chosŏn dynasty to the first half of the 20th century, examining ghost stories’ narrative structure and characteristics related to beliefs surrounding life and death in each period. Then, by focusing on the meanings and changes in narratives in each era, this research aims to examine the continuity of and changes in ghost folklore over time. The distinguishing feature of this study lies in its reexamination of ghost stories from an extensive period of Korean history by first acknowledging and reanalyzing the arguments and achievements of existing academic discourse and then reassessing them through a new conceptual framework of tragedy. The main sources of this research are ghost stories from the 17th century to the early 20th century. The research examines Ŏu yadam (Tales of Ŏu), Ch'ŏnyerok (Record of the Edge of Heaven), Pyŏlgŏn'gon (A different world), Samch'ŏlli (Three Thousand Ri), and Maeil Sinbo (The Korean Daily News). Ŏu yadam and Ch'ŏnyerok are folktales (specifically, of a genre called yadam, similar to the definition of a “tale” in English) from the late Chosŏn dynasty. Pyŏlgŏn'gon and Samch'ŏlli are magazines of the 1920s and ‘30s. Finally, Maeil Sinbo was a popular newspaper published during the Japanese colonial rule. The selected ghost stories from the late Chosŏn dynasty to the modern period aid in understanding the sociocultural context of the time in which they were created. The subject and organization of this research is as follows. This research chronologically examines the historical period starting from section II and continuing through section III, IV, and V. In doing so, this research hopes to both bring an understanding of historical context, as well as to highlight the changes and transmission of these stories over the time period studied. Moreover, this research aims to examine the ways that certain characteristics of the era when ghost stories were published or written had an effect on the personality of these narratives. This research also starts from ghost stories before the Chosŏn dynasty. Beginning from Samgukyusa, this research closely examines so-called Sinju to analyze ghost and high priest (Kosŭng) stories for hidden historical context or beliefs on life, death, and ghosts from the period. Additionally, by examining ghost stories in materials like the Pohanjip (Collection for Leisure), this research aims to find the characteristics specific to Korean ghost stories before the Confucianization of Korea. Then, this research moves to the early Chosŏn dynasty, selecting texts with the most representative ghost stories from the period. The ghost stories examined in this research are found in Kŭmo sinhwa (Tales of Mount Kŭmo), Yongjaech'onghwa (Yongjae’s Collection of writing) and Yongch'ŏndamjŏkki (Tales of Tranguility). Direct and indirect elements of Buddhism shine through in the ghost stories of the pre- Chosŏn era. In the Koryŏ dynasty period, the physical appearance of Yŏgwi (female ghost) can be described as “beautiful”. Furthermore, ghosts are often related to illness, while female ghosts are described as being physically beautiful and alluring. Also, the ghost narratives of Kim Sisŭp’s Kŭmo sinhwa from the early Chosŏn dynasty contain a mix of characteristics from Confucianism and Buddhism. Interestingly, in early Chosŏn dynasty ghost stories, the female ghost is described as pretending to be a living person to seduce males; both works from this period record their ghost as having a beautiful appearance. These ghost stories from the Middle Ages to the early Chosŏn dynasty are notably tragic in nature. The origin of the tragedy in these narratives is the theme of ghosts becoming obsessed with the human world. The key element of this tragedy is the star-crossed love between humans and ghosts. Although aware that their lover is a ghost, the human cannot give them up, despite recognizing that eventual separation is their fate and thus inevitable. This makes the love between humans and ghosts inherently tragic at its core. Next, this research looks at ghost stories from the late Chosŏn dynasty, focusing on examining Ŏu yadam and Ch'ŏnyerok. This section examines the two by analyzing authors Yu Mong-in and Im Bang’s lives and literary world through the lens of Zhu Xi’s theoretical framework on ghosts. Particularly, the ghost stories of Ch'ŏnyerok show characteristics of being influenced by Neo-Confucianism, while Ŏu yadam contains dynamic ghost stories and narratives. Moreover, the elements of Buddhism seen in previous time periods’ ghost stories disappeared in the late Chosŏn dynasty, removing the functionality of ghost stories as a form of moral lesson. This research analyzes the ghost stories found in Ŏu yadam and Ch'ŏnyerok using the three types of ghosts defined in Zhu Xi’s theoretical framework. The three types of ghosts as defined by Zhu Xi are as follows: first, a ghost which is “fair and even, right and straight;” second, a ghost which is “negative, wicked, and dark;” and third, a ghost which will “answer your prayer, and grant your wishes.” The ghost type found most commonly in both Ŏu yadam and Ch'ŏnyerok is the second, a “negative, wicked, and dark” ghost. Furthermore, a supernatural type of romance can be found in ghost stories from the late Chosŏn dynasty. As represented in Ŏu yadam and Ch'ŏnyerok, ghosts in stories of the late Chosŏn dynasty can be explained as having a tragic personality. The ghosts are filled with han (an emotional state that can be interpreted as sorrow, regret, or even rage), and in order to relieve their feelings of han, these entities harm or even complain to humans. When looking closely at ghosts from this period, the sadness and lamentation of these spirits is often brought up in the narrative. Also, many male ghosts appear in ghost stories from the later Chosŏn dynasty. Moreover, the narrative method itself is tragic, and regularly refers to the sadness felt by the ghosts themselves. Ghost folklore of the late Chosŏn dynasty can be seen making use of elements of Buddhism in a sort of mise en scène, while developing ghost stories further through elements of Neo-Confucianism. One main characteristic of late Chosŏn ghost stories is that there is a mix of Confucianism, Buddhism, and Taoism; but even within this mix, there is a clear domination of Confucianism inclinations, which are large parts of the lore and clearly expressed. As for the ghost tales of the modern period, this study examines the two popular magazines Pyŏlgŏn'gon and Samch'ŏlli, as well as the ghost stories in the newspaper Maeil Sinbo. The ghost stories of Pyŏlgŏn'gon reveal foreign influence on ghost folklore culture which had not been discussed in previous literature. The perception of ghosts in this era is displayed in the scary stories, or Koedam (strange tales) gathered in Pyŏlgŏn'gon and Samch'ŏlli during this period. The conclusion drawn by these texts is that things which are strange, or unrealistic, are that of the paranormal. These texts also show attempts to understand ghosts through a scientific lens. Another aspect of the period is the many stories which metaphorically portray people who look or act like ghosts as ghosts themselves. During the colonial period, the newspaper Maeil Sinbo shared ghost folklore and stories through a column of strange tales, which had illustrated drawings of female ghosts for the first time, making them much more detailed in visual images than the descriptions of the ghost stories in the previous periods. Throughout the period of colonization, these visual depictions of female ghosts not only allowed for more emotional narrative transmission to the reader but also granted a sense of reality to the subject itself. Maeil Sinbo also published illustrations of the physical appearance of male ghosts alongside their ghost stories, providing the same visual and sensual depictions. In this way the development and narrative structure of ghost folklore in the modern period are much different from those of the pre-modern period. However, the narrative method is still one of tragedy. Modern ghost folklore, unlike its pre-modern folklore counterpart, can be explained in three words: erotic, grotesque, and nonsense. In this period, the narrative method was quite colorful, with modern elements clearly in play. As a result, during this period the traditional elements of pre-modern ghost stories and the new, external elements of foreign ghost culture collided, mixed, and began to spread into the sociocultural context. In conclusion, this research revisits ghost stories from an extensive period of Korean history. The subjects for analysis are the various ghost stories from each era, and through analysis, this research also reviews the cultural structure and characteristics of ghost stories at the time. Particularly, this research does so by examining these stories through the lens of tragedy. As a result, this research concludes that Korean ghost stories are tragic in nature given its cultural and historical narrative structure. This research also examines some ghost folklore from the period prior to the pre-modern era to understand the background of the main focus material. In this study’s analysis of the late Chosŏn dynasty to the modern period, one of the common themes between the two time periods can be explained as melancholy. The late Chosŏn dynasty was the period after the Imjin War, and the modern period is characterized by the Japanese colonization of Korea. Likewise, within such periods of great sociocultural change, this study found traces of melancholy within ghost stories, which sit on the boundary between fiction and nonfiction. In a rejection of the future, and attachment to the past, ghost folklore naturally holds and presents elements of tragedy. Additionally, these two time periods show a rise in the number of ghost stories, which can be seen as a reflection of humanity’s anxious emotions. Also, the last chapter will briefly compare Korean and Thai ghost folklore and stories, in the attempt to help build a theoretical framework which can be used in future cultural comparative research on the topic.