H. Vieuxtemps Viola Sonata in B-Flat Major, Op.36 선율 분석 연구

Abstract

19세기 낭만주의 작곡가이자 바이올리니스트인 앙리 비외탕(H.Vieuxtemps 1802-1881)은 낭만주의 음악 양식을 기반으로 여러개의 기악 곡들을 작곡하였다. 다양한 음형의 짧고 대조적인 주제 선율을 전통적인 선율 발전 기법을 사용하여 전체적인 선율을 구성함과 동시에 보다 자유로운 형태의 음악 형식을 가짐으로써 전통적 선율 발전 기법과 낭만주의의 음악적 특징을 접목시켜 사용하였다. 본 논문에서는 앙리 비외탕이 고전주의 음악을 계승하여 확장시키고 변화시켜 우아하고 아름다운 가락과 음색을 어떻게 표현 해내고 있는지를 연구하기 위해 그의 작품인《비올라 소나타 내림나장조 작품36》(Viola Sonata in B-Flat Major Op.36, 1862)의 전체 악장의 선율 구조와 발전을 중심으로 분석 연구하였다. 연구결과, 앙리 비외탕 Viola Sonata in B-Flat Major, Op.36 전체 악장의 선율 구조와 발전에는 각 악장별로 주요 특징이 나타난다. 첫째, 제1악장은 전통적인 소나타 형식을 사용하고 있음을 알 수 있다. 하지만 전형적인 고전주의 양식의 소나타 형식에 기반으로 작곡되었을 뿐 조성 관계는 전통적인 소나타 양식의 틀에서 벗어나 자유롭고 빈번한 조성의 변화가 나타난다. 그리고 선율 발전의 기법에 있어서는 선율의 교차 진행, 동형 진행, 반복 진행, 대조적 선율 진행 등 다양한 선율 발전 기법들이 나타난다. 둘째, 제2악장에서는 낭만주의 음악가들이 추구한 자유로운 음악 형식이 나타나고 특히 제2악장의 5부 형식 뱃노래는 낭만주의 시대의 특징적인 자유로운 형식(A-B-C-A′-B′)으로 작곡되었다. 셋째, 제3악장은 자유 변주곡으로 일반적인 소나타 제3악장의 소나타 혹은 론도 형식에서 벗어나 자유로움을 추구하였고 다양한 선율 발전기법을 비올라와 피아노에서 끊임없이 사용함으로써 낭만주의 양식의 특징을 모든 악장에서 골고루 보여주고 있다. 결론적으로 Viola Sonata in B-Flat Major, Op.36은 고전음악을 계승하는 전통적인 형식를 기반으로 낭만주의적인 요소가 융화되어 새로운 서정성을 함유하여 앙리 비외탕만의 독창성을 드러내는 작품이다.;Henri Vieuxtemps(1820-1881) was a Romantic composer and violinist from the 19th-century who composed numerous instrumental works based on the Romantic musical style. Alongside, Vieuxtemps developed a unique compositional technique that combined traditional compositional methods with Romantic musical characteristics by utilizing diverse rhythms and melodies, free forms, and short, contrasting themes. In my paper, I aimed to examine the methods of Henri Vieuxtemps’ expression of musical elegance, beauty, melody, and tone by analyzing the structure and narration of all movements in his Viola Sonata in B-Flat Major, Op. 36 (1862). The analysis of my research shows that each movement of Vieuxtemps' Viola Sonata in B-Flat Major, Op. 36 exhibits distinct characteristics in terms of melodic structure and development. The first movement conveys a traditional sonata form with the divergence of traditional tonal relationships with free and frequent key changes. Various techniques of melodic development are observed, including counterpoint, sequences, repetition, and contrasting melodic progressions. Following the first movement, the second movement displays even more free form pursued by Romantic composers. Particularly, the five-part barcarolle form(A-B-C-A′-B′) of the second movement contains a structure that resembles that of Romantic musicians. The last movement adopts a free variation form(finale scherzando), departing from the usual rondo form of typical sonata third movements, aiming for even greater freedom. The movement continuously uses various melodic development techniques in both viola and piano, showcasing the characteristics of the Romantic style throughout all movements. In conclusion, the Viola Sonata in B-Flat Major, Op. 36 is a work that demonstrates Henri Vieuxtemps' originality, blending traditional Classical forms with Romantic elements to create new lyricism, thus highlighting Vieuxtemps' unique compositional voice.