J. Brahms Cello Sonata No.2 in F Major, op.99에 대한 연구

Abstract

본 연구의 목적은 1886년, J. Brahms가 53세에 작곡한 첼로 소나타 in F Major, Op.99에 대한 분석 및 연주법에 관하여 연구한 것이다. 소나타 1번을 작곡하고 20여 년 뒤 작곡된 이 곡은, 그의 가장 노련한 원숙 시대의 작품이기 때문에 완성도 높은 수준의 작품이라 할 수 있다. 본 작품은, 보통의 소나타가 3악장으로 구성 되어있는 것과는 달리 네 악장으로 구성된 작품으로 교향곡의 면모를 지니고 있다. 1번 소나타에 비해 훨씬 규모가 클 뿐 아니라 남성적인 정열과 첼로의 특징적인 장점을 가장 잘 나타낸 곡이다. 브람스의 가장 원숙한 시기에 작곡되어 다양한 리듬과 화성, 잦은 전조와 헤미올라 기법, 반음계적 진행, 서정적인 특징이 잘 나타나는 선율을 사용하여 고전음악, 낭만 음악의 특징을 잘 조합하여 나타낸 곡이다. 본 논문에서는 브람스의 생애와 더불어 그의 음악적 특징을 살펴보는 것을 통해 이 곡에 대한 이해를 돕고자 한다. 각 악장별로 분석하여 어떠한 형식과 요소가 쓰였는지 이 작품을 통해 연구하고자 한다.;The purpose of this study is to study the analysis and performance of Cello Sonata in F Major, Op.99, composed by J. Brahms at the age of 53. Composed more than 20 years after composing Sonata No. 1, it is a perfect and high-quality work because it is the work of his most experienced matured age. Unlike ordinary sonatas in three movements, this work is composed of four movements and has the aspect of a symphony. Compared to Sonata No. 1, it is much larger and best shows the characteristic advantages of masculine passion and cello. It was composed during Brahms' most mature period and is a song that combines the characteristics of classical and romantic music, such as using various rhythms and harmonies, frequent precursors and hemiola techniques, chromatic progression, and melodies that show lyrical characteristics. In this paper, we try to help you understand this song by looking at Brahms' life and his musical characteristics. We will analyze each movement and study what forms and elements are used through this work.