동편제 <흥보가> 중 ‘흥보 매 맞는 대목’비교 분석

Abstract

판소리 유파는 동편제, 서편제, 동초제, 강산제 등으로 나뉘는데, 본 연구는 동편제의 대표적인 명창 박녹주와 강도근의 <흥보가> 중에서 ‘흥보 매 맞는 대목’을 음악적으로 비교 분석한 것이다. 연구를 위해, 판소리 중에서 동편제 <흥보가> 전승 계보와 특징을 알아보았고, 박녹주와 강도근의 생애와 예술세계를 고찰한 후, 박녹주의 <판소리 명창 박녹주 흥보가>와 강도근의 <강도근 창 흥보가> 음반 중에서 그간 연구가 미진했던‘흥보 매 맞는 대목’을 총 4개의 단락으로 나누어 사설과 사설 붙임새, 선율의 특징 등을 비교 분석하여 다음과 같은 결론을 얻었다. 첫째, 사설의 내용과 구성은 근본적으로 유사하나 내용적 측면에서 박녹주는 고어(古語)를 사용하고, 강도근은 어려운 어휘를 고치거나 삭제하였다. 또한, 박녹주의 간결한 사설 표현과 비교해 강도근은 다양한 사설과 수식어를 통해 해학성을 보여주고 있다. 구성적 측면에서 박녹주와 비교해 강도근은 아니리가 크게 확장되었고, 소리 사설의 추가 사설에 확연한 차이가 없으나 사설의 세부 묘사, 암시적 표현, 반복, 나열 등을 이용해 극적인 성격을 부여하고, 이를 통해 소설 구성 단계와 가까운 모습을 더욱 효과적으로 나타내고 있다. 둘째, 두 창자의 붙임새는 대마디 대장단을 중심으로 동편제의 기본 틀을 지키고 있었으며 대마디 대장단 안에서 박의 변형, 엇붙임을 통해 단조로움을 피하려 노력했음을 알 수 있다. 셋째, 선율 분석을 살펴보면 ‘흥보 건너감’, ‘흥보 애원’, ‘놀보 매질’에서 박녹주와 비교해 강도근이 역동적인 진행과 다양한 음악적 표현, 시김새를 구사하고 있는 반면 ‘흥보 탄식’에선 박녹주가 다양한 음을 구사하고 있음을 알 수 있다. 이는 사설 해석을 뒷받침하고 있으며, 이를 통해 두 창자가 곡의 해석에 따라 선율 흐름을 다르게 하고 있음을 알 수 있다. 이같이, 두 창자는 음악적 역량에 따른 선택과 변이를 통해 자신만의 바디로 표현하고자 했으며, 박녹주는 동편제 전통의 순수성을 잘 나타내고 강도근은 동편제에 대한 이견, 청중의 요구, 시대적 배경 등 환경적 요인을 반영해 전통의 신축적인 활용을 선택한 것이라고 해석할 수 있다. 본고(本稿)의 연구를 계기로 오늘날 전승되는 주요 계보인 동편제 <흥보가>를 좀 더 심도 있게 이해하고 계승발전이 활발히 이루어지길 기대한다.;Pansori schools are divided to Dongpyeonje, Seopyeonje, Dongchoje, Gangsanje, etc., and this study musically compared and analyzed ‘Part Heungbo being beaten’ among <Heungboga> of Nokju Park and Dogeun Gang, who are the representative master singers of Dongpyenje. For the study, among pansori, passed down pedigree and characteristics of Dongpyeonje <Heungboga> were surveyed, and after contemplation of life and artistic world of Nokju Park and Dogeun Gang, among Nokju Park’s <Pansori Master Singer Nokju Park’s Heungboga> and Dogeun Gang’s <Dogeun Gang Chang Heungboga> records, ‘Part Heungbo Being Beaten’, which had insufficient studies so far, was divided to total of 4 sections to compare and analyze editorial, additive editorial and characteristics of melody, and the following conclusions were obtained. First, the content and composition of the editorial are fundamentally similar, but in terms of content, Nokju Park uses old words, and Dogeun Gang corrects or deletes difficult vocabulary. In addition, compared to the concise editorial expression of Nokju Park, Dogeun Gang shows humorousness through various editorials and modifiers. In terms of composition, compared to Nokju Park, Dogeun Gang's Aniri has been greatly expanded, and the sound editorial has no significant difference in additional editorials, but the description of editorial details, implicit expressions, repetition and arrangements are used to give a dramatic character, and through these, it shows the composition stage of the novel more effectively. Second, the two Chang singers’ additives adhered to Dongpyeonje's basic frame centering on the large section large rhythm, and it can be seen that they tried to avoid monotony through the transformation and mixing of the beat within the large section large rhythm. Third, looking at the analysis of melody, Dogeun Gang is using dynamic progression, various musical expressions and short sound compared to Nokju Park in 'Heungbo going over', 'Heungbo pleading' and 'Nolbo beating', while you can see that Nokju Park is using various sounds in 'Heungbo moaning'. This supports the editorial interpretation, and through this, it can be seen that the two Chang singers are changing the melody flow according to the interpretation of the song. As such, the two Chang singers tried to express with their own bodies through selection and variation according to their musical capabilities, and it can be inerpreted that, Nokju Park shows the purity of the Dongpyeonje tradition well, and Dogeun Gang reflected the environmental elements such as disagreement with Dongpyeonje, the demands of the audience and the background of the times to choose flexible use of the tradition. With this study, we expect to have more in-depth understanding and succession and development of the passed down major pedigree Dongpyeonje <Heungboga>.