한글전각기법을 활용한 아이덴티티 디자인 연구

Abstract

We should review the old and learn the new regarding securing national competitiveness. It is necessary to recreate existing ones more beautifully and excellently. Seal engraving occupies an important position with oriental paintings and calligraphy. This oriental art has been changed. The seal engraving has its own unique formative beauty and creates a comprehensive art of engraving, painting, and writing. In the 20th century, the seal engraving has been developed into a brilliant activity by many of the great artists. However, we are still familiar with Chinese characters rather than Korean seal engraving. The reason is that Korean language has a shorter history than Chinese language with thousands of years, therefore there was not enough time to exhibit artistic value. In addition, the development of Korean seal engraving has been slowly developed due to subordinate value of Chinese language that is caused by the socialism of Confucian society. In addition, Chinese characters are diverse and can be changed in many ways However, Korean language is a phonetic alphabet composed of vowels and consonants. Therefore it is inferior to Chinese characters. Then, is it impossible that Korean seal engraving to be developed due to its characters? Is it not possible to be developed as esthetic seal engraving? Therefore, in this study, we examined the formativeness through the understanding of the seal engraving and the three methods of the seal engraving in order to create Korean seal engraving with unique formativeness. We have studied the development possibilities of Korean seal engraving by applying it to the brand identity design which has the subjectivity and originality. There are three methods of the seal engraving that can be called as formativeness; letter method, chapter method and sword method. Among them, we summarized the examples and techniques with the 13th edition (2017) of the Korean Association which is recorded in "The Transformation and Formativeness of the Korean seal engraving" by Lee Myung Hwan (2011). Next, we looked at the brand that used the Korean seal engraving as an identity. then looked at how to construct an identity image with certain expression technique. As the expression technique, the lightness of the stroke was expressed by “Gyeongjung”and bending of the stroke and change of its letter were expressed by“Gulsin”and“Chamchi technique”was used to jiggle the arrangement of characters placed on the seal. If the seal engraving is used as an identity design and engraved the originality of faith, reliability, and Eastern tradition, we were able to express the beauty of the blank space which contains the will of the artist that is expressed by trace. If it is designed with the Korean seal engraving, as mentioned above, it will create a brand identity that implies the various values. Therefore we conducted the study on identity design of‘Ppuri Park' which has 244 sculptures by stone-carved stone of each surname with the Korean seal engraving. As a result of analyzing the present situation and design problems of the Ppuri Park through various case studies and literature review, it is found that the Ppuri Park does not contain the visual elements in the park even though it is different theme park. Especially, the biggest problem was that there is no logo or word mark of the Ppuri Park. Thus, the fonts, colors, and layout seem to be different from each other. As Ppuri Park has no identity, its expandibility is lacking. Therefore an effective brand identity design should be made as an supplementation. Therefore, in this study, we took the motif of 'Sculpture of each surname' engraved on stone of the Root Park and set design motif as 'Root of ancestors' in order to effectively express it with technique of the seal engraving. As a result, the sculpture elements with the seal engraving have produced original results in building the image of the Ppuri park. Through the identity design of Ppuri Park, we attempted to raise a synergy effect for the development of the Korean seal engraving and theme park.;우리는 국가 경쟁력 확보에 있어 온고지신(溫故知新)과 같은 마음으로 기존의 것을 더욱 아름답고 우수하게 재창조할 필요가 있다. 전각은 동양화와 서예와 함께 중요한 위치를 차지하면서 변화되어 온 동양예술이다. 전각은 독자적인 조형미를 가지고 있으면서 각(刻)·화(畵)·서(書)로써 종합예술을 만들어 낸다. 그러한 전각예술은 우리나라에서도 20세기에 들면서 다수의 전각가들의 눈부신 활동으로 발전하였다. 그러나 우리는 아직도 한글전각보다는 한자전각에 익숙하다. 그 이유는 한글은 수천 년 거슬러 올라가는 한문보다 역사가 짧아 예술적 가치를 발휘하기엔 기간이 부족했고 유교 사회의 사대주의 때문에 한자의 종속 가치로 한글을 경시하여 한글전각의 발전이 더뎌졌다. 또한, 한자는 표의문자로 자체가 다양하고 그 변화가 풍부할 수 있는 반면에 한글은 모음과 자음으로 이루어진 표음문자로 단순한 형태 때문에 조형성에 있어서 한자보다 떨어질 수밖에 없었다. 그렇다면 한글전각은 태생적인 자체의 문제로 발전 가능성이 없는 것인가? 심미성 있는 한글전각을 할 수 없는 것인가? 이에 따라서 본 연구에서는 독창적인 조형성을 가진 한글전각을 만들어 내기 위해 전각에 대한 이해와 전각삼법(塡刻三法)을 통해 조형성을 알아보고 주체성과 독창성을 가져야 하는 브랜드 아이덴티티 디자인에 적용해 봄으로써 한글전각의 발전 가능성에 관해 연구해 보았다. 전각의 조형성이라고 부를 수 있는 전각삼법(塡刻三法)에는 자법(字法), 장법(章法), 도법(刀法)이 있다. 그중 장법(章法)을 이명환(2011)의 「한글전각의 변천과 조형성」에 나온 전각 예시와 한국전각협회의 제13호(2017) 전각으로 기법들을 정리하였다. 다음으로 현재 한글전각을 아이덴티티로 사용한 브랜드를 알아보고 어떤 표현기법을 사용하여 아이덴티티 이미지 구축을 하였는지 살펴보았다. 표현기법으로는 획의 굵기를 표현하는 경중(輕重), 문자의 형태를 변형시켜 활용하는 것으로 획을 굽히거나 또는 그 모양을 펴서 변화를 주는 굴신(屈伸), 인면(印面)에 배치하는 문자의 배열을 들쭉날쭉하게 하는 참치(參差)기법이 많이 쓰였다. 전각을 아이덴티티 디자인으로 사용하면 인장이 의미하는 믿음과 신뢰성, 동양의 전통성, 장법으로 만들어 낸 독창성과 전각을 새길 때 의도치 않게 생긴 파흔(波痕)으로 나타난 자연미, 작가의 의지를 담을 수 있는 여백의 미로 표현 가능하였다. 한글전각기법은 위에서 언급한 다양한 가치들을 함축적으로 담아낸 브랜드 아이덴티티를 만들어 낼 것이다. 이에 본 연구는 한글전각 기법을 활용하여 돌에 새긴 성씨별 조형물이 244개 존재하는‘뿌리공원’아이덴티티 디자인연구를 하였다. 다각도의 사례 조사와 문헌적 고찰을 통해 뿌리공원의 현황과 디자인의 문제점을 분석해 본 결과 뿌리공원은 차별성을 가진 테마공원인데도 불구하고 공원 내에 시각적 요소들이 그 의미를 담아내지 못하고 있다. 특히 제일 큰 문제점은 뿌리공원만의 로고와 워드마크가 없다는 점이다. 그로 인해 사용에 있어 각기 다른 서체와 색상, 레이아웃으로 통일감이 떨어져 보인다. 뿌리공원은 브랜드로서 정체성이 없기에 확장성 또한 떨어지니 이를 보완할 수 있는 효과적인 브랜드 아이덴티티 디자인이 구축되어야 된다. 따라서 본 연구에서는 뿌리공원에 있는 돌로 새겨진‘성씨별 조형물’과 네이밍에서 느껴지는‘조상의 뿌리’를 디자인 모티브로 잡고 효과적으로 표현하기 위해 전각의 기법을 활용하여 개발하였다. 뿌리공원의 아이덴티티 디자인을 통해 한글전각에 대한 발전과 함께 테마공원의 발전에도 상승효과를 끌어내고자 하였다.