매체전환 텍스트에 대한 매체미학적 분석

Abstract

Recently at the age of faced multimedia, there are expanded to media which is transformed text. That is, it means that existing works are transformed into works of other medium. It should be because of the difficulties such as intention of producer to hit box-office every short episodes. In near future, it will be expanded that the media is transformed into text due to the advent new media. It is related to Media aesthetics, that is, it finds media characteristic, draws deduction from relation between media characteristic and contents, and then foresee a human from sociocultural point of view. In other words, on the process of transforming media, media characteristic is correlated to contents. Finally it must be made new text and media characteristic affects story and discours. It is necessary reason that media aesthetic approach to transformed media. The purpose of this study is to provide systematic analysis and explanation of media characteristic and narrative media which is transformed into text. This study is analyzed narrative of the original work and transformed media and examined the variation of narrative of text. For annalisjng the way of how to organize a narrative, firstly I selected comics ‘Cho-sun female detective Damo(1979,10)’, Drama ‘Damo(2003,7)’, Film ‘Detective: Duelist(2005,9)’ because these text are popular and varied multimedia. At the next step, story was analyzed whole plot, complex plot and story-time in syntagmatic axis, and the number of characters, a set of characters and relationship to characters in the paradigmatic axis in order to reveal the Media characteristic. Discourse was also analyzed size of shot, angle, color, lighting, sound, discourse-time in marketplace scene, confrontation scene, suppression a rebellion scene of texts which is represented a dynamic expression ways. As a result of the analysis, a narrative of media which is transformed text differs from a narrative of original text, and this is related to media characteristic. In depth, the first set of characters are related to characteristic of audience, produce and industry and the character become a round character in opened audience environment and coproducing. It is also purpose of broadcasting stations that they want to obtain a high advertising costs by popular program because it comes from structure of double earnings that is discordance between audience and advertiser. The second all text is basically constituted traditional structure of plot which is composed ‘introduction - development - climax- fall - ending’. However, they tried to make new structure of plot, new episode, different structure of story-time to free from boring. These trials are related to characteristic of production by writer or director’s intention. In addition, it comes from a difference of audience because it is produced variation of plot in accordance with characteristic of audience. The third focused on size of shot, comics and tv composed close-up, but film composed medium shot and long shot. this consequence is affected to characteristic of technology which is related space to express. In particular, although HDTV has a characteristic of film technology, it remains media of close-up due to characteristic of audience and production by convention of producing process. The forth is because of an action genre, all texts which is expressed low angle for wider and more dynamic. Therein, TV angled bird-eye-view is resulted in characteristic of technology in 16:9 wide screen and high-definition. Also, it comes from characteristic of production in intention of director. The fifth of print media, comics express by using the number of symbols and pictures, but image media, TV and film recreate text in three-dimension by addition color, lighting and sound. At this point it is affected intention of director, characteristic of production and technology of media, "how to represent colors, how many lightings use , and how to equip sound facilities". It is also important characteristic of industry which is a scale of production costs and making additional earnings. The sixth of text is emphasized the dynamic by discourse-time which means extension of time, compressed of time and omission of time. In the focused on action scene, it is maximized dynamic motion by slow-motion which it is showed slow and detail descriptions. And fast-motion is stressed on fast notion by showing faster than real time. At last still-cut of freezing frame shows dynamic motion by representation set of still-frames. This is related to director’s idea in order to describe dynamically in characteristic of production. Thus, free variation of discourse-time is affected to characteristic of technology. Therefore, analysis is showed that TV emphasizes on story due to popular audience, opened audience environment, structure of double earnings, undeveloped technology rather than film’s one, and co-production. However, film is stressed on discourse to offer another satisfaction which TV do not offer to audience. This is possible owing to wide screen, high definition, surround of 5.1ch. In conclusion, if produce a new text by transformed media, first of all we must choose a ‘how to stress on what and which is story or discourse?’ by considering characteristic of media. For example, TV which is transformed text must be stressed on story, and film must be stressed on discourse relatively. So, in process of transforming text, producer should consider media characteristic. After they must decide their course for transforming, and try make a new text. in this way, they will expect to increase a additional earnings in media industry.;최근 다매체ㆍ다채널 시대로 접어들면서, 기존에 다뤄졌던 작품들을 다른 매체로 제작하는 ‘텍스트의 매체전환현상’이 확대되고 있다. 이는 에피소드 빈곤에 따른 창작의 어려움과 이미 대중성을 검증받은 텍스트를 통해 흥행의 안정성을 확보하고자 하는 제작자의 상업적 의도가 결합한 결과이다. 향후 텍스트의 매체전환현상은 커뮤니케이션 기술의 급속한 발달로 인한 새로운 매체 등장이 증가할수록 더욱 확대될 전망이다. 이러한 현상을 살펴보기 위해서는 개별 매체의 특징들을 찾아내 내용과의 관계를 분석하고, 사회문화적인 배경을 감안하여 인간과의 관계를 조망하는 매체미학적 접근이 필요하다. 이는 매체전환과정에서 매체특성이 텍스트의 내용과 관련을 맺으면서 매체에 따라 텍스트가 변형된다는 것을 추론할 수 있기 때문이다. 따라서 매체미학의 틀 속에서 서사분석을 활용하면, 매체특성으로 인한 각 텍스트 내용의 형식 즉, 이야기와 담화에서 차이를 살펴볼 수 있을 것이다. 이와 같이 본 연구는 매체미학적 접근을 통해서 매체특성과 매체전환 텍스트의 서사에 대한 체계적인 분석과 설명을 제공하고자 했다. 이를 위해 본 연구는 원작과 매체전환된 텍스트의 서사구조 분석을 통해 각 텍스트에서 서사구조가 어떻게 이루어졌으며, 어떠한 변형을 보이는지를 살펴보았다. 본 분석은 만화 <조선여형사 다모>를 원작으로 하여 매체전환된 HDTV 기획 드라마 <다모>와 영화 <형사:Duelist>를 서사분석틀을 활용하여, 이야기ㆍ담화와 매체특성과의 관계에 중점을 두고 연구를 진행했다. 구체적으로, 이야기 분석은 통합체적 축에서 전체 텍스트를 대상으로 전체 플롯 구성방식과 플롯의 복합성, 이야기-시간의 구성 방식을 중심으로 살펴보았다. 또한 계열체적 축에서는 등장인물 수와 인물 성격, 등장인물 간의 관계를 분석하였다. 한편 담화 분석은 많은 학자들에 의해 미학적 요소로 제시된 쇼트의 크기, 앵글, 색상, 조명, 사운드, 담화-시간을 중심으로 분석하였다. 담화 분석 대상은 텍스트에 공통적으로 등장하면서, 역동성을 강조하여 명확한 분석을 할 수 있는 대표적인 장면을 선별하여 분석하였다. 이에 각 텍스트에서 장터장면, 대결장면, 역모진압장면을 중심으로 연구가 이루어졌다. 분석 결과, 각 텍스트에서 서사구조가 차이를 보이면서 각 매체의 특성과 관련하여 변형이 이루어진 것을 확인할 수 있었다. 우선, 주요 등장인물의 설정은 매체의 수용적 특성과 제작적 특성 그리고 산업적 특성과 관련된 것으로 보인다. 즉 개방적인 수용환경과 공동 제작형식을 보일수록 인물의 성격이 입체적으로 제시되었다. 또한 다양한 수용자를 대상으로 호응을 얻어 높은 시청률을 얻고자 하는 방송사의 산업적 특성도 다양한 인물 등장과 이들 간의 복잡한 관계 설정을 이끄는 요소이다. 이는 수용자와 광고주의 불일치에서 발생하는 수익의 이중적 구조에서 비롯된 것으로 보인다. 각 텍스트는 매체를 달리 할지라도, 기본적으로 ‘상황묘사-상승-절정-하강-결말’이라는 전통 플롯구성을 보였다. 하지만 실험적인 플롯구성의 시도와 함께 새로운 에피소드 삽입, 이야기-시간 구성의 차이를 보이며 관습적인 플롯에서 발생할 수 있는 지루함에서 벗어나 새롭고 신선한 플롯을 만들고자 한 노력이 보인다. 이러한 시도는 매체의 제작적 특성과 긴밀한 관계를 보이는 것으로, 작가 혹은 감독의 의도가 많이 반영된 것으로 추정할 수 있다. 이외에도 수용대상의 차이에 따른 영향도 있을 것으로 보이는데, 특정 대상으로 하여 제작되는 텍스트는 수용자들의 특성을 파악하여 적절한 플롯변형의 정도를 가늠할 수 있다. 다음으로 담화분석을 토대로, 매체특성에 따른 각 미학적 구성요소의 차이를 살펴보면 아래와 같다. 샷의 크기를 중심으로 볼 때 만화와 드라마는 클로즈업을 중심으로 영상을 구성한 반면, 영화는 미디움샷과 롱샷을 중심으로 인물이나 사물을 제시하고 있다. 여기에는 먼저 각 매체의 기술적 특성이 영향을 준 것으로 보이는데, 이는 각 매체가 표현하는 공간의 크기와 밀접한 연관을 가질 것으로 보인다. 여기서 주목할 점은, 영화의 기술적 특성을 가진 HDTV의 등장이 텔레비전에 미치는 수용적 특성과 연출자의 제작 관습이라는 제작적 특성으로 인해 여전히 ‘클로즈업의 매체’로 남아있다는 것이다. 역동성이 강조되는 장르의 특성상 각 텍스트는 동작을 더욱 크게, 그리고 더욱 역동적으로 보이기 위해 로우앵글을 사용하고 있었다. 특히 버드아이뷰를 활용한 텔레비전은, 16:9의 대형 화면과 고화질을 제공하는 HDTV의 기술적 특성과 연출자의 의도라는 제작적 특성이 반영된 결과라고 볼 수 있다. 인쇄매체인 만화를 영상으로 재현하기 위해 드라마와 영화는 만화에서 다양한 기호와 그림으로 표현된 색상과 조명, 사운드를 덧입혀 입체적인 텍스트로 재탄생했다. 여기에는 감독의 의지라는 제작적 특성과 ‘얼마나 색재현성이 뛰어난가, 얼마나 다양한 조명을 사용할 수 있는가, 그리고 얼마나 사운드 시설이 갖춰졌는가’ 라는 매체의 기술력이 뒷받침되어야 한다. 또한 산업적 특성, 즉 경제적 여건이 마련되었는가도 중요한 요인으로, 제작비의 규모와 다양한 부가적 수익창출이 가능한가에 대한 상업적 여건과 관련된 것으로 짐작할 수 있다. 담화-시간은 시간연장, 시간압축, 시간생략을 의미하는 것으로, 이를 통해 각 텍스트는 역동성을 강조하고 있다. 각 텍스트는 움직임이 강조되는 장면에서 슬로우모션을 통해 화면에서는 천천히 보이지만, 세세한 묘사를 통해 움직임을 극대화한다. 또한 패스트모션으로 이루어진 시간압축은 실제보다 짧은 시간에 빠른 화면을 전개함으로써 빠른 동작을 강조하고 있다. 마지막으로 정지영상인 프리즈 프레임을 일정 간격을 두고 연속적으로 제시하여 시간 생략을 통한 역동성을 보여준다. 이러한 시간조작을 통한 역동미의 표현은 제작자의 의도가 반영된 것으로 감독의 아이디어라는 제작적 측면이 작용한 것으로 볼 수 있다. 또한 담화-시간의 자유로운 변형은 이의 표현이 간편하게 되었는가에 대한 기술적 특성과 관련이 있는 것으로 해석할 수 있다. 이상과 같은 매체전환텍스트에서 나타나는 매체특성과 서사구조 변형의 관계를 살펴볼 때, 텔레비전이 대중적인 수용자와 개방적인 수용환경, 그리고 영화에 비해 발달이 더딘 기술과 제작적 특성, 그리고 이중 수익구조라는 산업적 특성으로 인해 이야기를 강조하고 있다고 볼 수 있다. 반면 영화는 한정된 수용대상과 사회적이지만 고립적인 수용환경, 대형화면과 선명한 화질, 5.1ch과 카메라의 우위라는 기술적 특성을 활용하여, 경쟁매체인 텔레비전이 제공할 수 있는 이야기보다는 담화를 부각시키는 것을 알 수 있다. 따라서 다매체ㆍ다채널 시대에서 매체전환을 통한 새로운 텍스트를 제작하고자 한다면, 각 매체의 특성에 따라 ‘무엇’을 강조할 것인지를 선택해야 한다. 예로 텔레비전으로 매체 전환할 경우에는 상대적으로 이야기를 강화하고, 영화로 제작할 경우에는 담화를 중시해야 한다. 따라서 향후 텍스트의 매체전환 과정에서는 다양한 매체 특성들을 고려하여 서사구조 변형의 방향을 정하고, 이에 따른 새로운 텍스트 제작에 힘을 쏟아야 한다. 이를 통해, 다매체ㆍ다채널 시대에 날로 중시되는 미디어 산업의 부가 수익창출이라는 산업적 효율성을 제고할 수 있을 것으로 보인다.