Hindemith, Paul Sonata for Viola and Piano Op.11 No.4의 분석 연구

Abstract

이 논문은 힌데미트(Paul Hindemith)의 초기작품 Sonata for Viola and Piano Op.11, No.4를 분석한 것으로, 일반적인 특징으로 전통적 양식과 현대적 기법이 사용되어 새롭게 조성이 만들어진 점에 중점을 두었다. 힌데미트는 후기 낭만주의의 독일에서 활동한 신고전주의의 대표적인 작곡가이고, 비올라 연주 활동을 하며 많은 비올라 작품들을 남겼다. 그는 연주자와 청중의 소통을 위하여 실용음악을 많이 작곡했다. 또한 주로 실내악에서 사용했던 비올라의 독주악기로서의 위상을 높이는데 많은 기여를 하였다. 힌데미트의 Op.11 No.4 비올라 소나타는 그러한 예를 나타내주는 대표적 작품 중 하나이다. 힌데미트의 작품경향을 크게 3개의 시기로 나눌 때, 그의 작곡 1기는 후기 낭만주의와 표현주의의 성격을 갖고 있다. 또한 신고전주의로의 성장기라고 한다. 작곡 2기는 새로운 바로크 양식을 사용해서 신고전주의를 성립시키고 실용 음악을 작곡한 시기이다. 제 3기는 고전 소나타와 전통적 장르의 음악을 접목시켜서 신고전주의를 확립시키는 시기이다. Sonata for Viola and Piano Op.11, No.4는 이 중 첫 번째 시기에 속하는 작품이라고 할 수 있다. 드뷔시로부터 많은 영향을 받은 이 작품은 선율적인 흐름, 세분화된 선율의 연속성, 온음계와 세분화된 리듬을 사용하고 있다. 힌데미트는 레거, 드뷔시, 브람스, J. S. 바하 등의 영향을 받기도 하였지만, 이 곡은 힌데미트의 독창적 요소들을 보여주고 있다. 이 곡은 환상곡이라는 부제가 붙어있으며 자유로운 음악적 구조를 가지고 있는 1악장, 4개의 주제와 변주로 이루어진 2악장, 이어지는 두 개의 변주곡과 코다로 이루어진 3악장으로 구성 되어 있다. 1악장은 피아노의 분산화음이 비올라의 선율을 화려하고 두드러지게 한다. 2악장은 단순한 민요풍의 선율이지만 피아노 성부에서 리듬에 변화를 주어 비올라의 선율이 더욱 신선하고 분명하게 드러난다. 3악장은 2악장과 연결되며 전조와 동형진행을 보여주는 발전된 소나타형식이다. 본 논문에서는 힌데미트의 생애와 음악철학, 그의 작곡기법과 작곡이론을 고찰한 뒤 Op.11, No.4 작품을 분석해 보고자 한다.;In this thesis, I analyzed the Sonata for Viola Op.11, No.4 composed by Paul Hindemith, mainly focusing on the composer's characteristic styles of classical and emerging contemporary techniques of his compositions. Paul Hindemith is one of the most prominent composers of Germany beginning in the late Romanticism, who later also displayed Neoclassicism style music. He produced numerous applied music compositions to enhance communication between musician and the audience. Most notably, he occupied a pivotal role in establishing music for viola, as a solo instrument. Usually viola was regarded a tutti instrument in chamber music or in orchestra. He demonstrated the viola as a solo instrument successfully in his viola sonatas including Op.11, No.4. His music can be divided into largely three periods. The first period shows characteristics of late Romanticism and Expressionism. It is considered as his growth period into the Neoclassicism. During the second period, Hindemith composes applied music compositions and solidified Neoclassicist style works using application of new Baroque style. His third period consists of completion of Neoclassicism style by linking classical sonata to the traditional genre music. The Sonata Op.11, No.4 belongs to the first period of Hindemith's music. Greatly influenced by Debussy, it bears the characteristics of melodious flow, detailed continuity, and diatonic uses of rhythm. This work has three movements; the first movement is a fantasy with repetition of Romantic melodies. The second movement consists of themes and four variations; and the third is the movement of further variations and a coda. In the first movement, the melody of the viola stands out among the arpeggio chords of piano. The second movement is composed of a folk theme and variations, which gradually change into the counterpoint. It develops into the third movement which shows free style sonata form. Although Hindemith is influenced by many great musicians such as Reger, Debussy, Brahms, and J. S. Bach, the Sonata Op.11, No.4 illustrates Hindemith's unique characteristics of his own. In this thesis, I reviewed the life of Hindemith and his musical philosophy as well as his composition techniques, followed by the analysis of the Sonata Op.11, No.4.