C. Debussy의 《Images,II》에 대한 연구

Abstract

Claude Achille Debussy (1862- 19181, a representative composer of France, played a transitional role in the development from 18th century tonal music to 20th century atonal music and cultivated a totally new style of music along with Maurice Ravel. He created impressionistic music, which used colorful techniques evolved out of traditional compositional rules. Impressionism in music began at the end of the nineteenth century and it exerted a great influence on twentieth century music. He introduced into his music lights and colors as those of paintings and created a style of descriptive impressions through the use of rich harmonies and timbres. Melodies are likely to be short motives of narrow range, freely combined to make music of irregular, varicolored pieces, Pentatonic, whole-tone, or modal sacles may furnish the material of melodies and chords. Debussy composed (Images, II≫ in 1907 and ≪Images, II≫ which shows diverse writing skills is an impressionistic work consisting of three pieces. This study considers the general characteristics of his piano music and then, (Images, II) is studied in depth.;프랑스의 대표적인 음악가인 Claude Achille Debussy(1862-1918)는 Maurice Ravel(1875-1937)과 함께 인상주의 음악을 개척한 작곡가이다. 그는 전통적인 화성진행이나 형식, 또는 리듬에서 벗어나 새로운 음악어법을 추구하였으며 잦은 전조와 리듬변화, 병행2도, 4도, 7도 등의 병행화음과 부가화음 등을 사용함으로써 색채감을 나타내었다. 또한 그는 중세 선법과 5음음계, 온음계, 반음계 등의 다양한 음계를 사용하였다. 본 논문에서는 이러한 Debussy의 독특한 기법들이 그의 피아노 작품속에서 어떻게 나타나는지 살펴보고자 한다. 특히 1907년에 작곡된 그의 피아노곡 <Images, Ⅱ> 는 Debussy의 다양한 작곡기법이 잘 나타나있는 곡으로써 독립된 3개의 곡으로 구성되어 있다. 먼저 Debussy에게 나타나는 음악적 경향과 그의 피아노 작품, 그리고 그의 작곡기법이 피아노곡속에서 어떻게 나타나는지 간단히 살펴본 후<ImagesⅡ> 를 분석하고자 한다.