美的 價値 指向的 美術指導 方案 硏究

Abstract

The ultimate goal of teaching art for student is to help them to discover and value of the objects they see in their environments. In this respect, it is necessary to reconsider the reality of art education in the standpoint of beauty. We are here in this study to suggest the possibility of line - up of art - guiding methods directed towards aesthetic - value. Aesthetic experience such as observe aesthetic objects and outline the frame of visual image serves to the find - out of aesthetic characteristics born within the artistic works or the nature, judgement of them, giving a new valuation, and therefore generalization of them in the form of works and substance. That is to say, aesthetic experience is defined as a series of activities for solution of issues in question through the handling of aesthetic quality. The attitude of aesthetic valuing handling the aesthetic characteristics is the formative pursuing activity which is made up of reciprocal action between aesthetic objects and subject of perception. Accordingly, the purpose of art-education should be that which cultivates the spiritual function of pursuit, and harmonical attitude which leads community and itself to the aesthetic satisfactionof their own by calling for the location of aesthetic value of objects into our organization of aesthetic values of there own. Namely, we should emphasize the importance of aesthetic value in art education. For the purpose of aesthetic - value orientation education. Firstly, we must fortify, and make substantial the contents of instruction carrying the aesthetic order and value. Secondly, we should not show passive reaction to the aesthetic characteristics rather positively try to find the aesthetic characteristics, and therefore cultivate the attitude of valuing of their connection with our lives. Thirdly, we should cultivate reasonable function of pursuit capable seeking the aesthetic value in terms of construction substance. Fourthly, we should cultivate various function of thought only. To the conclusion, art - education should be free from the frame of the fixed pedagogy of habitually making and observing things. And furthermore art - education should make a new start towards the pursuit and betterment of aesthetic value of our surroundings through more positive and effective methods.;미술교육은 궁극적으로 美的 價値를 발견하게 하고, 그것은 자신의 人格속에 內面化를 위하는 '價値化'를 목적으로 수행된다. 이런 점에서 미술교육은 타학문 분야에 비하여 소홀히 다룰 수 없는 중요한 분야라는 觀點에서 再考할 필요가 있다. 본 연구는 美的 價値를 지향하는 美術指導方法 構成의 可能性을 제시하는 데에 목적을 둔다. 美的 對象을 觀察하고 視覺的 形態를 만들어내는 등의 '美術的 經驗'은 자연이나 미술품 속에 담긴 美的 特質을 찾고, 의미를 밝히어 판단하며, 새로운 가치를 부여하고, 그것을 시각언어나 형태로 구체화하여 일반화하는 바, 美的 質을 다루는 일련의 問題 解決의 活動이다. 美的 特質의 價値化를 기하기 위한 態度는 미적 대상과 지각의 주체가 서로 상호작용하여 이루어지는 '形成的 探究 活動'이다. 따라서, 대상의 미적 가치의 소재를 자신의 가치로 조직하여 자신과 사회의 미적 욕구를 충족시켜나가는 조화적 태도와 정신적·탐구적인 기능을 육성하는 미술교육이 되어야 한다. 즉 미적 가치를 강조하는 미술교육이 되어야 한다. 미적 가치 지향적 미술교육을 위해서는, 첫째로, 美的 秩序와 價値 問題를 다루는 지도 내용이 강화되어야 한다. 둘째로, 美的 特性에 수동적으로 반응하기 보다는 좀더 적극적으로 찾고 삶과 연결짓는 價値化의 態度를 길러야 한다. 셋째로, 造形的 形態를 중심으로 美的 價値에 대해 探究할 줄 아는 합리적인 探究技能을 育成해야 한다. 넷째로, 論理的인 思考만이 아닌 다양한 사고기능을 육성해야 한다. 결론적으로, 美術敎育은 습관적으로 '만들고' '보는' 固定的인 교수-학습의 틀을 벗어 버리고, 적극적이고 효과적인 方法에 입각하여 주변 환경의 美的 價値를 探究하는 방향으로 改善해 나가야 한다.