동양화적 감각의 표현연구

Abstract

인류문명은 인간이 自然을 정복하는 과정의 산물이라 할 수 있을 것이다. 자연의 정복은 급속한 物質的 成長과 料學化 등으로 인한 현대 문명의 여러 利器를 낳게 하였다. 그러나 이러한 화려하고 편리한 외양적인 양상은 산업사회 속에서 人間이 느끼는 소외감, 환경오염, 물질만능주의 등의 문제들을 야기해 왔음을 또한 부인하지 못할 것이다. 따라서 物質文明의 발전이라는 사실이 결과적으로 정신 문화의 성장, 아이덴티티의 재확인, 자연과의 조화라는 문제를 고려하지 않을 수 없게끔 만들었다. 예술의 부분에 있어서도 그동안 規格化, 劃一化를 지향하는 다양한 모더니즘의 성향을 띠게 되었음은 오늘날의 現實이다. 이러한 상장 속의 하나의 시도로서 동양 사상의 영향을 받은 동양 회화적 감각의 線을 이용하는데 착안하였다. 그리하여 이 線이 지닌 의미와 특성을 서양적 감각의 色彩와 이상적으로 융합시켜, 이것을 현대의 편리한 매개체인 그래픽 디자인에의 적용에 초점을 맞추었다. 이 작업과정에 기존의 화법적 매너리즘에서 벗어나 창의성을 최대로 살리고자 노력하였다. 동양 회화를 線의 예술이라고 말하듯 그 동양 회화의 線에는 동양의 사상과 철학, 인간의 내면 등의 많은 것들이 내포되어 있다. 그 線에는 동양의 기본 사상인 自然性이 있고, 이 自然性은 老莊思想에서 비롯된 자유로움을 의미하는 것이라 할 수 있다. 따라서 본 논문은 동양 회화의 自然性을 이용하여, 논리의 틀 속에 갖혀있는 서양 회화에서 나타난 모더니즘적 감성에서 탈피하여 자연스럽고, 자유스러운 감성으로 발전할 수 있는 새로운 표현 방법의 모색이라 요약할 수 있다. 이를 위해 새와 꽃이라는 자연물을 소재로 沒骨法이라는 기법을 통해 동양 회화적인 線의 감각이 두드러지게 표출되도록 하여 자연 그 자체의 의미와 표현의 자유로움을 추구하는데 노력하였다.;Paintings are regarded as a language. Language which expresses something in our mind in different ways is painting. And when painters are told to portray a bird each of them will represent it in different ways uniquely in his or her own language. Their touch, color, line - all and each of these elements will become their language and will be used for such representation. I have attempted my language through tools of representation known as Oriental Paintings, For that purpose I have tried to explore the roots going down deep into the foundation of accumulated tradition. As a natural result I have found the idea of nature is dominant in lines of Oriental Paintings. It may be safely said that this phenomenon must be originated from the thoughts of many orintal philosophers and saints, especially from the philosophy of Lao-tze and Chung-tze. Accordingly through the study of Oriental thought which is our cultural sphere I have intended to understand the concept of lines and aimed to present forms of expressions of more novel lines. It means not only studying special features of represented forms in Oriental Paintings but also discovering, through studying spiritual symbols found in them, special features of primary elements therein and apply it to practical use. In conclusion, my purpose in this thesis is to create my own unique language with the focus on the study on lines, primary elements for representing traditional thought. This may be distinguished from real ism of the western paintings because the former should be regarded as more significant expression of forms rather than simple reproduction. Through this study I have discovered my own unique visual expression and it is wished that this attempt would provide a small clue leading to aspiration for discovery of our own things as well as for reproduction of more novel lines which may apply to graphic design.