모듈러 시스템을 응용한 가변적 패션디자인

Abstract

현대 패션은 시대적 흐름과 사회적 변화에 맞춰 영역이 확장되면서 타 분야와의 상호 활용도가 증가하였으며, 이는 기술이 발전함에 따라 새로운 디자인의 창출과 표현 영역의 확대로 나아간다. 의복의 형태는 사회 전반에 걸쳐 개인의 표현과 성향이 두드러지고 환경에 대한 윤리적 책임이 자리 잡으면서, 획기적이고 실험적인 방법을 탐구하고 다양한 표현 기법의 시도를 통해 현대 패션의 미적 가치와 디자인 영역에 새로운 가능성을 제시한다. 이에 본 연구는 실용성과 기능성에만 의존했던 기존의 의복에서 표현의 확장성과 유연성이 더해진 모듈러 시스템을 응용하여 창의적인 가변적 디자인을 제시하는 데 목적을 둔다. 본 연구의 주요 내용은 다음과 같다. 모듈러와 가변적 디자인에 관한 이론적 분석을 통해 이를 전개하는 다양한 디자인 분야의 사례를 표현 방법에 따라 구체적으로 살펴봄으로써 작품 연구의 토대를 마련하고, 원리를 분석하여 실물 작품 형식으로 디자인을 진행한다. 모듈러 시스템에서는 패션 분야 이전에 활용된 건축과 제품에서 표현된 방식의 이해를 위해 전문 서적과 학술지, 학위 논문을 통해 개념을 정립하고 유형을 수집한다. 또한 이에 기반한 디자인 사례를 살펴보면서 구조 방식과 표현 특성이 어떠한 형태로 활용되는지 살펴본다. 가변적 디자인에서는 가변적 유형과 구현 방법을 중심으로 하여 개념을 정립하고, 이러한 표현이 현대 패션에서 어떠한 방식으로 활용되고 있는지를 분석한다. 작품 제작에는 이론적 고찰과 사례분석을 바탕으로 엄격한 수학적 규칙에 근거한 기하학 도형을 응용한 모티프를 개발하고 모듈화함으로써 모듈의 결합과 해체에 따른 유동적이고 구조적인 디자인을 선보이며, 이를 활용한 가변적 디자인을 전개함에 따라 다양한 형태적, 기능적 변화를 주어 디자인의 표현 영역을 확장시킨다. 이론적 분석을 기반으로 얻는 결과는 다음과 같다. 첫째, 건축에서 시작된 모듈러 시스템은 수학적 원리에 근거하여 기하학 도형의 개념과 결부되어 있다. 규칙과 질서의 개념을 가진 모듈은 예술의 심미적 가치에 기하 도형을 포함하며, 이러한 모듈러 시스템은 패션디자인 표현 방법에 따라 배열, 삽입, 접이, 중첩, 조립의 5가지 구조 방식이 보여진다. 둘째, 반복적인 관계 속에서 집합체를 만들어 내는 모듈러 시스템은 예술 분야의 조형적, 실용적 측면에서 창의적 표현 방법으로 다양하게 활용되고 있으며, 이는 건축과 제품, 패션 영역에서 해체와 결합, 재구성을 통한 유동적 형태로 구현된다. 셋째, 모듈러 시스템은 독립적인 단위로써 유닛의 다양한 구성을 통해 가변성, 확장성, 결합성, 다양성, 단순성의 표현 특성을 가지며 이러한 조형적 특징은 가변적 패션 디자인과 연결된다. 이에 따라 가변적 디자인의 개념을 살펴보고 유형 및 구현 방법을 분석하였으며 가변적 유형은 아이템 내의 전환과 아이템 간의 전환으로 분류되어 다양한 방법으로 형태적 변형이 나타났다. 넷째, 가변적 유형과 표현 방식을 바탕으로 현대 패션에서 기능적, 형태적인 변형이 적극적으로 활용된 사례를 분석하였다. 그 결과, 가변적 디자인에서는 주로 리무버블이나 개폐, 착용 위치 변경을 활용한 경우를 많이 볼 수 있었으며, 이는 주로 패스닝 시스템의 방법으로 디자인 변형이 구현되었다. 이와 같이 작품 제작을 바탕으로 얻은 연구 결론은 다음과 같다. 첫째, 단순성의 특징을 가진 기하학 도형을 모티프로 하여 원형, 사각형, 삼각형, 육각형을 응용한 디자인을 시도하였다. 이에 따라 몸판의 실루엣은 곡선과 직선의 형태가 다양하게 표현되어 차별성 있으면서도 실용적인 디자인으로 정형화되지 않은 패션이 전개되었다. 둘째, 모듈러의 표현 방식과 특성의 연구를 바탕으로 해당 시스템이 가변적 패션디자인에 적용되었을 때 형태에 있어서 다양한 표현이 가능하였다. 이는 기하학 도형을 바탕으로 제작된 모듈의 단순성을 활용한 조립을 통해 형태적 구성이 자유로울 수 있었으며 크기별 단위 형태의 구성으로 역동적인 구조 변화를 표현할 수 있었다. 셋째, 모듈러 시스템에서는 조립, 삽입, 접이 구조를 활용하였으며 다섯 가지의 표현 특성이 모두 해당한다. 가변적 유형에서는 작품의 절개선에 패스닝 시스템인 지퍼를 연결하여 리무버블, 개폐, 착용 위치의 변경으로 아이템 내의 변화뿐만 아니라 아이템 내의 전환이 가능하였다. 몸판은 모든 면적에 슬릿을 만드는 방법으로 모듈의 유동적인 이동을 통한 형태적 변형과 창조적 디자인을 전개할 수 있었다. 넷째, 모듈은 신축성이 있는 리버시블 압축 쿠션지를 사용하여 모듈의 평면, 입체 구성 표현을 자유롭게 전개할 수 있었으며, 작품마다 유닛의 형태와 색채를 다르게 설정함으로써 표현되는 모듈의 모양이 다르게 보여져 다양한 색채 구성과 이미지 연출이 가능하였다. 이에 본 연구는 차별적이고 실용적인 표현 방법으로, 기하학 도형의 모듈러 시스템을 응용한 가변적 패션디자인을 연구함으로써 시각적으로 구현할 수 있는 최대한의 디자인을 전개하였으며 이는 독창적이고 혁신적인 패션을 제시하는데 차별성이 있다.;Modern fashion has expanded its scope following the trends of the times and societal changes, increasing its interdisciplinary utilization with other fields as technology advances. This progression leads to the creation of new designs and the expansion of expressive areas. The form of clothing prominently showcases individual expression and preferences across society, while ethical responsibilities towards the environment are established. Modern fashion presents new possibilities in aesthetic value and design domains by exploring innovative and experimental methods and attempting various expression techniques. Thus, this research aims to propose creative variable designs by applying modular systems that enhance the expansiveness and flexibility of expression, departing from the conventional focus solely on practicality and functionality in clothing. The main contents of this study are as follows: it establishes the foundation of artistic research through theoretical analysis of modular systems and variable design, examines specific cases of design fields according to their expressive methods, and progresses the design in physical form by analyzing principles. Based on theoretical analysis, the results obtained are as follows. Firstly, modular systems originating from architecture are grounded in mathematical principles and associated with concepts of geometric shapes. Modules, which embody rules and order, include geometric shapes in their aesthetic value within the arts. These modular systems in fashion design reveal five structural methods: arrangement, insertion, folding, overlapping, and assembly. Secondly, modular systems create assemblies within repetitive relationships, serving as creative expressions in both formal and practical aspects within the arts. This is realized through disassembling, combining, and reconstructing in dynamic forms across architecture, product design, and the fashion domain. Thirdly, as independent units, modular systems exhibit characteristics of variability, expansiveness, combinability, diversity, and simplicity through various configurations of units. These sculptural characteristics are connected with variable fashion design. Consequently, concepts of variable design were examined, and types and implementation methods were analyzed. Variable types were categorized into transformations within items and transitions between items, leading to diverse methods of morphological transformation. Fourthly, cases were analyzed where functional and morphological transformations in contemporary fashion were actively utilized based on variable types and expressive methods. As a result, in variable designs, there were numerous instances predominantly utilizing methods such as removable, opening and closing, and positional changes during wear, often transformed through the use of fastening systems. Based on the production of the work, the research conclusions are as follows. First, designs were attempted using motifs of geometric shapes characterized by simplicity, applying variations of circles, squares, triangles, and hexagons. As a result, the silhouette of the garment was developed into a distinctive and practical design, featuring diverse forms of curves and straight lines, thereby unfolding non-standardized fashion. Second, through research on the representation and characteristics of modular systems, when applied to variable fashion design, innovative structural compositions were achievable as a sculptural expression method. Utilizing the simplicity of modules based on geometric shapes enabled freeform structural compositions through assembly methods, expressing dynamic structural changes with unit formations of varying sizes. Third, the modular system utilized assembly, insertion, and foldable structures, encompassing all five representation characteristics. In variable types, by connecting a zip fastening system to cut lines in the work, changes not only within items but also transformations within items were possible through removable, opening and closing, and positional changes during wear. Creating slits across all areas of the body panel allowed for flexible movement of modules, enabling morphological transformation and creative design. Fourth, using compressible cushion materials with elasticity and reversible effects, modules were freely developed in flat and three-dimensional configurations. By setting different shapes and colors for each unit in each work, the shape of the represented module could be displayed diversely. Thus, this study has developed designs to the fullest extent visually achievable through research on variable fashion design using modular systems of geometric shapes as a distinctive and practical expression method, presenting unique and innovative fashion.