19세기 로맨티시즘 패션의 미적 특성을 응용한 패션스타일링 연구

Abstract

Contemporary people living in rapid social transformation receive information by various media, put significant meaning to the importance of individual lifestyle and become more desirous of continuous attention and respect unlike others, which guides them to look for that in their looks, that is, fashion style that can express their sole personality. Today, costume transgresses its original functions and plays its role as a method to create new image. Over the concept of ‘what and how to wear’, costume(fashion) is being used as an effective expressive tool focusing on how to express self. In this new paradigm which faces the change of viewpoints on the fashion and which alters the aesthetic sense, fashion styling takes an important place. The romanticism fashion appeared in present day has been much influenced with the social flow and the fashion trend, is altered, mixed and expressed into various types, and unlike the existing images including warm, lovely and soft, expressed as new conceptual fashion. The retro fever, one of recent trends, does not mean the mere regression into the past, but it appears as contemporary reinterpretation with various products reflecting that aspect. For that, based on the unique classic image of Romanticism fashion which may be the source of the romantic image which is the main image leading trends every season, the study reinterpreted the aesthetic characteristics not as its original form, but with a contemporary touch, approached with a new angle and expressed it. With this motive, the study approached with creative interpretation and scholarly view, and aimed to direct new and multiple modern Romanticism fashion style through styling. In styling, not existing uniform modern Romanticism fashion image, but figurative one with refined sensibility, did it try to express, and for effective styling of modern Romanticism fashion, adaptively adjusting and combining the elements including costume, accessory, model, background, hair and makeup, presented totally 6 pieces of fashion styling image. The results by the study are as follows. First, to create new image which is the final goal of fashion styling, proper tuning and combining of various directive elements are needed, and the symbolic meaning and the aesthetic characteristics in the society should be in harmony. That is, only by total combination of not only costume and accessories, but also makeup and hair style, can the perfect styling output be acquired. Second, Romanticism places more emphasis on spirit than form, and in art, recognizes the diversity and regards the creative mind refusing any regulation as important. The Romanticism fashion does not simply reuse the past style and design but acts as a media of memory and emotion, and can be said to take an important place on the liberal and creative expression with the reformation and the reinterpretation of contemporary society and culture. Third, the aesthetic characteristics of Romanticism fashion shows another singularity by mode. In terms of mode, it can be explained by extravagant formativeness, brilliant decoration and plural restoration, and such features of mode expose the aesthetic characteristics like feminine grace, voluptuous beauty and exotic taste, etc. Fourth, as a result of analyzing the styling case shown in contemporary fashion based on the aesthetic characteristics of Romanticism fashion, the style with a motivation of Romanticism fashion features seems to appear figuratively and extravagantly in haute-couture market, and femininely and cutely in ready-to-wear market. Fifth, to recast the aesthetic characteristics of Romanticism fashion into the Romanticism fashion style of retro sensibility and modern sense, it selected black and white as main colors, got modern sensibility from heterogeneous feeling mixed contemporary materials like neoprene, urethane and nylon with soft materials like silk, mesh and nobang. Extravagant sleeves and skirts showed figurative silhouettes and splendid decorative effects by ruffle, flounce and wire cutting technique produced modern Romanticism fashion style with feminine and graceful beauty and multi-layered. Sixth, to revive each characteristics, all of the hair and the makeup were changed and stylized following the style of 6 pieces of works. By that process, a model could be completed as a different figure style, and the various direction of makeup and hair style enabling that seemed to be the most influential elements for visual change in styling. Seventh, as mentioned in Romanticism concept section, Romanticism is an idea which places spirit over form, and the study tried to take on the picture the dreamlike image of Romanticism mental image, and diverse facial expressions of model and backgrounds(spaces) proved the results. Eighth, to understand and interpret well the various and attractive image direction and costume of 6 pieces and to select models with plentiful expressions and postures seemed to be very important in styling. Which image the model had putting on the style and how she(he) expressed it made significant difference on the image and the reason of that could be found here. As mentioned above, the study paid attention to the important position of fashion styling in recasting and reinterpreting fashion and trying creative expression in contemporary society, used the aesthetic characteristics of Romanticism fashion applying as sensitive media of women as fashion code recently loved by women every season and presented new styling motive and visual concept by styling works directed with classical romantic sensitivity and contemporary sense. Fashion styling depends on as yet insufficient theories and inadequately researched and studied. The study wishes that by systematic theory construction and vivid hands-on contact, and with continuous efforts and studies by fashion styling field workers, fashion styling would develop both in academical and industrial area.;빠른 사회변혁 속에서 살아가고 있는 현대인들은 다양한 전파 매체를 통한 정보로 개인의 라이프스타일의 중요성에 큰 의미를 부여하며 남들과는 다르게 항상 주목받거나 존중받고 싶어 하는 욕구가 늘어나면서 그것을 외모, 즉 자기만의 개성을 표출할 수 있는 패션스타일에서 찾으려 한다. 현대에서 의복은 본래의 기능을 넘어서 새로운 이미지 창출을 위한 수단으로서의 역할을 하며 ‘무엇을 어떻게 입느냐’의 개념을 넘어 나를 어떻게 표현할까에 중점을 둔 자기만의 표현 도구로 사용되고 있다. 패션에 대한 관점이 달라지고 미의식이 변화하는 새로운 패러다임(paradigm)속에서 패션 스타일링은 중요한 위치를 하고 있다. 현대에 나타난 로맨티시즘 패션은 사회의 흐름과 패션 트렌드에 따라 많은 영향을 받으면서 여러 가지 유형으로 변화하고 혼합되어 표현되고 있으며 기존의 따뜻하고 사랑스러움, 부드러움 등의 이미지와는 달리 새로운 개념의 패션으로 표현되어 나타나고 있다. 최근 한 주류를 이루고 있는 레트로 열풍은 단순히 과거로의 회귀가 아닌 현대적으로 재해석되어 나타나며 이를 반영한 다양한 상품들이 출시되고 있다. 이에 본 연구에서는 매 시즌 등장하여 트렌드를 이끄는 주요 이미지라 할 수 있는 로맨틱, 그 이미지의 근원이라 할 수 있는 로맨티시즘 패션 고유의 고전적 이미지를 근거로 그 미적 특성을 원형 그대로의 재현이 아닌 현대적 감각으로 재해석하여 새로운 각도에서 접근하고 표현해 보고자 하였다. 이를 모티브로 창의적 해석과 학문적 시각에서 접근하여 스타일링을 통한 새롭고 다각적인 모던 로맨티시즘 패션스타일로 연출함에 목적을 두었다. 스타일링에 있어 기존의 획일화된 현대적 로맨티시즘 패션 이미지가 아닌 조형적이고 세련된 감성으로 표현하고자 하는데 중점을 두었고 모던 로맨티시즘 패션 스타일의 효과적인 스타일링을 위해 의상, 소품, 모델, 배경, 헤어 및 메이크업, 등의 요소들을 적절하게 조정, 조합하여 총 6점의 패션 스타일링 이미지 결과물을 제시하였다. 본 연구를 통해 얻어진 결론은 다음과 같다. 첫째, 패션 스타일링의 궁극적 목표인 새로운 이미지 창출을 위해서는 다양한 연출 요소들의 적절한 조율과 조합이 필요하고 그 사회가 가지고 있는 상징적 의미와 미적 특성이 잘 어우러져야한다는 점이다. 즉 의상과 액세서리뿐만 아니라 메이크업과 헤어스타일을 포함한 총체적인 결합에 의해서 완벽한 스타일링 결과물을 얻을 수 있다는 것이다. 둘째, 로맨티시즘은 형식보다는 정신에 우위성을 부여하며, 예술에 있어서는 다양성을 인정하며 어떠한 규제도 거부하는 창조 정신을 중시한다. 로맨티시즘 패션은 과거의 스타일이나 디자인을 재활용한다는 차원이 아닌 추억과 감성의 전달 매체로 작용하고 있고 현대의 사회와 문화에 관한 재구성과 재해석으로 자유롭고 창조적인 표현을 시도하는데 중요한 위치를 차지하고 있다라고 할 수 있겠다. 셋째, 로맨티시즘 패션의 미적특성은 양식적 특성에 의하여 또 다른 미적특성이 나타난다. 양식적 특성은 과장된 조형성, 화려한 장식성, 다원적 복고성 등으로 특징지을 수 있고, 양식의 이러한 특성으로 인하여 여성적 우아미, 관능미, 이국취향 등의 미적특성이 나타났다. 넷째, 로맨티시즘 패션의 미적 특성을 토대로 현대 패션에 나타난 스타일링 사례를 분석해본 결과 로맨티시즘 패션 특성을 모티브로 한 스타일이 오뜨꾸띄르에서는 조형적이고 과장된 스타일로 나타나고 있고, 레디투웨어에서는 여성스럽고 큐트한 스타일로 많이 보여 지고 있음을 알 수 있었다. 다섯째, 로맨티시즘 패션의 미적특성을 복고적인 감성, 모던한 감감의 로맨티시즘 패션스타일로 재구성하기 위해서 주조색을 블랙과 화이트컬러로 선정하고 네오플렌, 우레탄, 나일론 등의 현대적인 소재와 실크, 망사, 노방 등의 부드러운 소재를 결합한 이질적 느낌에서 모던한 감성을 얻을 수 있었고 과장시킨 소매와 스커트 등에서 조형적인 실루엣이 나타났으며 러플, 플라운스, 와이어 기법 등으로 화려한 장식 효과를 주어 여성스럽고 우아한 아름다움과 중층적인 모던 로맨티시즘 패션 스타일을 도출할 수 있었다. 여섯째, 각각의 특성을 살려 제작된 6점의 작품 스타일에 맞게 헤어와 메이크업 모두를 변화시켜 스타일링해 보았다. 이로 인해 한 명의 모델을 각기 다른 인물 스타일로 완성시킬 수 있었고 이를 가능케 하는 메이크업과 헤어스타일의 다양한 연출은 스타일링에 있어 비주얼 변화에 가장 영향을 주는 요소임을 알 수 있었다. 일곱째, 로맨티시즘 개념에서 이야기 하였듯이 로맨티시즘은 형식보다 정신에 우위성을 부여하는 사상으로 본 연구자는 로맨티시즘의 정신적 이미지인 몽환적 이미지를 스타일링 사진에 담고자 시도하였고 모델의 풍부한 표정과 다양한 배경(공간)에서 그 결과를 얻을 수 있었다. 여덟째, 6점의 다양하고 매력적인 이미지 연출과 의상을 잘 이해하고 해석해서 풍부한 표정과 포즈로 표현해줄 모델을 선정하는 일도 스타일링에 있어서는 매우 중요한 일이라는 것을 알 수 있었다. 어떤 이미지의 모델이 착용하는가, 착용한 모델이 어떻게 표현하는가에 따라 그 이미지는 현저히 다르게 나타났는데 여기서 그 이유를 찾을 수 있었다. 이상의 결과와 같이 본 연구자는 현대사회에서 패션을 재구성하고 재해석하여 자유롭고 창조적인 표현을 시도하는데 패션스타일링이 중요한 위치를 차지하는 것에 주목하여, 최근 들어 매 시즌 여성들에게 사랑받고 있는 패션코드로 여성들의 감성 전달 매체로 작용하고 있는 로맨티시즘 패션의 미적특성을 응용하여 고전 로맨틱 감성과 현대적인 감각으로 연출된 스타일링 작품을 통해 새로운 스타일링 모티브와 새로운 시각적 개념을 제시해 보았다. 패션스타일링은 아직 미흡한 이론에 의존해서 연구, 학습되고 있는 실정이다. 체계적인 이론구축과 현장감을 느낄 수 있는 실무와의 접목을 통해 패션스타일링이 학문적으로 산업적으로 발전할 수 있도록 패션스타일링 관련종사자들의 끊임없는 노력과 연구가 이루어지기를 기대해 본다.