우리나라 男子大學生들의 吸煙 實態에 關한 調査

Abstract

各 文學作品은 作家에 따라 그 象徵하는 바가 다르게 나타나지만 그 대상이 個人일 경우에는 個性的 特質을 表現해주며, 그 대상이 어느 特定時代의 集團일 경우에는 한 時代의 문화상을 나타내는 데 중요한 役割을 하는 服飾表現에 의한 描寫가 뒤 따르게 된다. 本은 論文은 1640年代의 New England地方을 舞臺로한 Nathaniel Hawthorne 의 小說 The Scarlet Letter에 대한 硏究로써, 이 小說의 文學性을 주로 다룬 종래의 論文, 批評과는 달리, 作品의 커다란 特徵인 色心像과 服飾表現과의 關係, 服飾의 變化에 따르는 人間心理의 問題를 토대로 하여 이 作品이 劇化되어 舞臺위에 올려질 때 舞臺衣裳의 基本要素인 色은 各 登場人物의 個性과 作品의 象徵을 살리기 위해 어떻게 構成되어져야 하는 가를 밝혔다. The Scarlet Letter의 主題的인 色心像은 墓地, 監獄등에 대한 描寫와 더불어 Puritan社會의 暗鬱, 非情함을 나타내는, Puritan服飾의 침침하게 가라앉은 色위에 끊임없는 활기를 가지고 表現되는 Hester 의 scarlet letter와 딸 Pearl의 붉은 色 服飾으로 결국 집약적으로 농축된 어두움 위에 빛나는 한점의 선명한 붉은 色이다. 服飾의 色과 形態는 着用者의 精神世界를 나타내는 것으로 이를 보는 다른 사람의 感情世界에까지 變化를 초래하며 人間心理의 問題가 곧 服飾과 연결되어 나타남을 Hawthorne은 여러차례에 걸쳐 描寫했으며 또 各各의 登場人物이 着用한 服飾에 대한 描寫에서 服飾이 가지는 基本的 機能이 서로 다르게 나타남을 알게 되었다. 이렇게 作品의 色心像과 服飾, 人間心理와 服飾과의 關係가 密接하게 表現된 The Scarlet Letter가 劇化되면 登場人物들이 着用한 舞臺衣裳은 各者의 個性은 물론 作品의 時代性과 아울러 作品의 象徵的 要素를 觀衆들이 한 눈에 把握할 수 있도록 그 色이나 形態에 있어 統一된 調和感을 가져야 한다. 이에 本 論文은 이 作品에 나타난 代表的 登場人物인 Hester, Dimmesdale, Pearl, Chilngworth, Bellingham, Wilson, Hibbins에 대한 舞臺衣裳構成에 있어 17世紀 初葉 英國服飾과 17世紀 中葉 New England 地方의 服飾을 그 바탕으로 하여 基本的인 실루엣을 고안한 위에 作品의 色心像과 登場人物의 性格을 살린 色의 構成을 시도하였으며 이 모든 것은 하나의 演劇樣式이 갖추어야 할 時代性의 表現과 統一된 調和에 의한 綜合效果를 根據로 하였다.