인물화의 현대적 표현모색

Abstract

繪畵에 있어서 人間의 모습은 東西古今을 막론하고 時代와 空間을 초월해서 대부분의 미술가들에게 흥미로운 주제로 표현의 대상이 되어왔다. 각 시대의 社會的 環境과 歷史的背景에 영향을 받으면서 끊임없는 관심의 대상이 되어온 人物은 그시대에 적절한 표현방법으로 지속적인 조형적 탐구와 다양한 실험에 의해 변화와 발전을 거듭해 왔다. 現代美術의 다양한 전개속에서도 많은작가들은 현대를 살아가는 인간들의 모습들을 표현하기 위해 표현기법과 재료를 확대시키면서 보다 자유로운 조형의식으로서 현대적인 인물표현을 시도하고 있다. 이에 本人은 현실인식을 위한 가장 직접적인 매개체로서의 인간형상을 표현함에 있어 현대적 조형의식에 의한 다양한 표현방법으로서 시대의 상황과 인간본연의 진실된 모습을 담아보고자 하였으며 作品을 통해 현대인의 內面世界를 표출시키고자 대상에서 느끼는 감정을 전통적 傳神기법인 陰影法을 응용하여 韓國的 未感을 통한 현대적인물화의 조형성에 접목시켜 보았다. 본고에서는 이에 필요한 이론적 기반으로서 인물화의 형성배경을 개괄적으로 파악하고 한국인물화의 중요한 전환기였던 朝鮮後期를 중심으로 서양화법의 유입과 전개과정을 살펴봄으로써 우리고유의 독자적인 인물표현을 창출 조선후기 인물화의 음영법을 간략히 서술하였다. 또한 인물화의 特性을 고찰해 봄으로써 고정관념의 탈피속에서 자생적으로 근대의식의 싹이트여 현대에 이르고 있음을 알아보고 현대 한국화에 나타난 인물화의 樣相을 중국과 더불어 살펴 보았다. 작품분석에서는 관념적 시각에서 벗어나 현대적 조형기법의 수용을 위한 다각적인 실험과 조형적 연구가 어떠한 의도와 방법으로 표현되었는지를 분석, 검토함으로써 인물화의 현대적 표현의 새로운 가능성을 모색해 보고자 하였다.;The feature of a humanbeing in painting has been a major expressional object as an interesting subject matter to most painters beyond the time and space throughout the East and West, from the past to the present. Thus the portrait of a person as a favorite object of painters' attention under the social and environmental influences has been continously changed and developed as an appropriate tools for expressing through incessant formative searches and material extensions by painters. Despite of various developments in the current fine art, many creators are still striving to search certain modernistic expressions as freely as possible by experimenting pictorial techniques and extending the relevant materials. Under this context, this study is to investigate various expressional approaches to express human shapes as the most direct medium of reality recognition in reflecting the phases of our times and true characteristics of human nature based on the modernistic formative consciousness. And to represent the inner world of modern man into the actual works of painting, shading as one of the traditional pictorial techniques of Korea has been applicated to express the feelings from an object by combining it with the formative elements of modern portralt through the aesthetics of Korean people. In this study, certain formative elements as a necessary theoretical background of research have been exmained in general, and the incoming course of Western pictorial techniques and its development around the late period of Yi dynasty as an important transitional epoch in the history of Korean portrait have been also investigated to describe briefly the shading in the late portraits of Yi dynasty, the unique technique of expressing human features peculiar to our country. Further-more, the characteristics of Korean portraits have been investigated to see the developments from the painters' freedom from the fixed ideas of the times to the germination of modern consciousness. And finally the aspects of Korean portraits have been compared with those of Chinese portraits. In analyzing the actual works, a multifactorial experiment for seeking modernistic formative ways beyond fixed ideas has been executed, and the research Itself has been reviewed to find new possibilities in the modernistic expression of a portrait by analyzing an issue as to with what intention and methods it has become an actual expression.