춘앵전에 관한 연구

Abstract

This report has significant in helpful in defining conceptions about court jung-jae by studing elements based on old records, in being restored to the original forms of dancing gesture by making clear the general forms and characteristics, in finding the revials of old jung-jae (jung-jae means dance in the palace) which had inherited in the records by generalized the means of the dancing gesture about chun-aing dance which is hyang-ak jung-jae on the traditional court dance. Seeing the structure and progress of the transformation on court jung-jae, it was consist of having racial characteristics, on the other hand, transcending individual emotional express having the idea of the dual principles of the Negative and positive and Five elements of oriental philosophy during procedure of the ceremony and in structure, in fune of dance it is courtesy, slow and grace, an objects and purpose is obious in it's contents , well consist in forming and conposition, during the play it is besed on the rigid rule and systems in every chapter. Chun-aing dance was known with being maked dance at hearing the chirpring of or oriole's sound twig of a willow in someday spring morning, for congratulating the fortieth birthday of Suk queen's by Hyo-myung crown prince at twenty-eight king Soon-zo in Yi-dynasty as typical court dance in Korea, and on a mat woven with flower patterns restricted 6Za (Za is the lenth unit), it elegance solo dance slowly, as though, it was danced male and female but female had most, male dancer put on poken(poken is one of a hat) and wear angsam(angsam is one of Korean jacket), female dancer put on whagawn(whagawn is one of a hat) and were angsam, angsam's yellow color means a oriole. In "Jung-jae moo do hulgi" (this is one of old records) chun-aing dance had many terms of poetical dancing gestures as following, HAERAN, BIRI, HAEDOO, DABDABGO, TAWAN ANGZANG, HYA-JEANTAE, NACKWHAYOUSU, YAEIEPOONG, BIGUMAS, HAEPASIN, KAWGAE-SUN, RYAENGISO and etc, Especially in HAERAN, it is rounding as like the bird are round with spreading the two wings, containing other meanings compare with the other jung-jae, HEAD00 stated very detail with their eyes by "SUDAEYOOGADOOCHUKCHA", "HWAJEANTAE which was rated high, honorable and expensive, has the scene for valuation on their high and fair culture of court dance by showing the pretty laughing of eye's smile which is the climax in the dance. So this report wants to study names about gesture for Court dance in chun-aing dance. It had apperared in twnenty-eight years of king SOON-Z0 by HYO-MYUNG crown prince when it's gold-enage of palace jung-jae in korea and to see the "CHUNG GUK MOO DO SA (history of chinese dance)" by HASIHO, it was popular on GOZONG of DANG empire(7c) in china and on HAEIYAN period(l0c) in japan. In CHUN-AING'S danceing form was disappeared in actual division between HYANG-AK jun-jae and DANG-AK jung-jae, after IMGIN war(1592) with japan an BYEANGJA war(1637) with china, it was interrupted long time, a new musical piece was created as accompany music, named "HYANGDANGGY0Z00" in king HYOZONG by mixed forming. As mentioned above, CHUN-AING dance is one of the lovely represent court dance with most and well known to us, with performing solo dance at court cermany in Yi-dynasty with remain not changed but almost originated in contents and forming and has been most composition on dancing gesture among the court jung-jae.;본 논문은 전통궁중무용 중에서 향악정재 양식인 춘앵전에 관하여 그 내용과 형식 및 제반적인 요소들을 옛 문헌을 중심으로 연구함으로써 궁중정재에 관한 내용을 명백히 하고, 그 일반적 형태 및 특징을 규명하여 춤사위의 원형을 복원하고, 정재의 춤사위 명칭을 일반화하여 문헌에 전해오는 옛 정재의 재현을 모색 할때 도움이 되는데 그 의의를 두었다. 궁중정재의 구조와 변화과정을 살펴보면, 정재는 개개의 작품이 독자적인 감정표현을 초월하여 민족적인 성격을 지니며, 의식절차 및 구조자체에 음양오행 (陰陽五行)의 동양철학 사상이 깃들여 있고, 춤가락이 정중하고 느리면서도 우아하고, 내용에 있어 목적과 의도가 분명하며, 형태 구성이 잘 정돈되어 있으며, 연희과정에는 기·승·전·결의 엄한 격식과 질서를 바탕으로 이루어져 있다. 춘앵전은 우리나라의 대표적인 궁중무용으로 조선 28대 순조때 부터로 전하며, 길이 6자의 제한된 화문석(花紋度) 위에서 한없이 느리게 추는 우아한 독무(獨舞)로 무동(舞童)과 여기 (女妓)에 의해 계속 되었으나 대개 여기(女妓)가 추었으며, 무동(舞童)은 복건(服巾)을 쓰고 앵삼(鷺衫)을 입고, 여기(女妓)는 화관(花冠)을 쓰고_앵삼(鷺.衫)을 입는데 누런 빛깔의 앵삼(鷺衫)은 꾀꼬리를 상징한다. 「정재무도흘기(呈才舞圖笏記)」에 춘앵전은 회란(廻鸞) 비리 (飛履) 회두(回頭) 탑탑고(塔塔高) 타원앙장(打鴛鴦□) 화전태 (花前態) 낙화유수(落花流水) 여의풍(如意風) 비금사(飛金沙) 회파신(廻波身) 과교선(過橋仙) 연귀소(燕歸巢)등 시적(詩的)인 춤사위 용어를 많이 사용하며, 특히 회란(廻鸞)이라는 술어는 마치 새가 두 날개를 펴고 돌아가는것 같이 돈다는 의미로 일반정재와는 다른 용어로 표현하며, 회두(回頭)는 "階袖歌頭側目 "이라 하여 시선에 대한것 까지도 자세히 명시하였고, 화전태(花前態)는 곱게 웃는 미롱(媚弄)으로 명시되며 이 충의 백미(白眉)를 이루는 것으로 궁중정재의 높고 아름다운 교양을 척도하는 장면으로 귀하고 값지게 평가된다. 그러므로 본 논문은 춘앵전을 기초로 한 궁중무용의 춤사위 명칭을 검토해 보는데 촛점을 맞추고자 한다. 궁중정재의 최고 전성기였던 순조 28년에 효명세자가 많은 정재악장(呈才樂章)을 새로 만들어 20여종의 정재가 창제될 패 춘앵전도 등장 했는데 하 지호(河 志浩)의 「중국무도사(中國舞蹈史)」로 미루어 보아 중국에서는 당고종때에, 일본에서는 평안시대 (平安時代)에 춘앵전이 성행되었다. 춘앵전은 향악정재에 속하는데 임진왜란으로 부터 병자호란 까지의 오랜 단절을 거친 후 효종때에 정재의 반주곡으로 향당교주라는 새로운 악곡이 등장하였으며 용악절차(用樂節次)에 있어서 향·당악정재의 구분에 의한 안무가 없어진 정으로 보아 향악정재 당악정재에 대한 개념상의 구분이 사실상 없어지고, 향·당악정재가 혼합된 새로운 양상의 정재로 춘앵전은 만들어줬다 이상에서와 같이 춘앵전은 순조때 우리나라에 행해진 독무로 각종 연안에서 추어져 내려오는 동안 내용 및 형식면에 커다란 변형없이 거의 원형 그대로 전해 내려오고, 궁중정재에 있어 가장 많은 춤사위로 구성되어, 오늘날까지 우리들에게 가장 많이 추어지고 있으며 또한 널리 알려져 있어, 사랑받는 대표적인 궁중정재의 하나이다.