바르비종화파 풍경화와 미술시장 제도

Abstract

This thesis is a research on the relationship between Barbizon school of landscape painting and the art market system of 19th century France. In other words, it aims to explain the development process of Barbizon school of landscape painting, which was created between 1830 and 1870, forming relationship with the new art market system of that time including dealer, gallery, auction, collector, publication and criticism and arising from the social and economic perspectives. For a long time, the role of Barbizon school of landscape painting has been seen in limited terms in western art history as a school that influenced the landscape paintings of Impressionist painters in two ways: One way is that the paintings captured the look of nature as seen through the eyes of the painters as they stepped outside, and the other way is that the paintings vividly expressed the frequently changing look of nature. It was by New Art History that Barbizon school of landscape painting was re-illuminated in the second half of 20th century, but such social and economic approach also had limitations, passively approaching Barbizon school of landscape painting from the perspective of it being the beneficiary of economic development of 19th century capitalism. Moreover, it brought about an imbalance in the awareness in the roles of the main agents of the art market by not paying much attention to the painters, who were the creators of the works, as a result of focusing on the points of distribution and of consumption of the works. Hence, I attempted to re-illuminate the significance of Barbizon school of landscape painting, which was marginalized and reduced in western art history up until now, by specifically giving attention to the active role of each of the main agents that led the art market of 19th century France in this thesis. The French society in the 19th century encountered a great transformation of development of big cities and expansion of consumption culture due to rapid industrialization; and as a result, the interest in nature increased among the people of the big cities and trips to the countryside became very popular. Especially in the mid 19th century Paris, industrial and entertainment culture prevailed along the Boulevard, and with the city becoming a spectacle in itself through this, various cultural consumption with nature as the theme also flourished under the same structure; and the people of the big cities, especially the bourgeoisie that grew into a new driving force of the society at that time, became the main agents of such cultural consumption. The Barbizon school of landscape painting that was born under such social setting had steadily enjoyed popularity since the 1820’s among not only the artists and tourists who visited Fontainebleau Forest but also among the collectors and dealers who visited the town of Barbizon; but in contrast, it was enthusiastically accepted by Salon de Paris, which represented the official art world, only after 1848. Such aspect is the evidence that the art market of mid 19th century France was more open and receptive in regards to new genre of art than the official art world, and is at the basis of opinion that the driving force that made possible the success of Barbizon school of landscape painting was right in the art market. Such relationship between Barbizon school of landscape painting and the art market can be examined in more detail through a new aspect of the main agents that led the 19th century art market of France. Especially the dealers of modern galleries that appeared in early 19th century France led the success of Barbizon school of landscape painting in the market through differentiated approaches from the past: Not only did they, for example, promote galleries and collections by producing catalogues, run advertisements for art works in mass media, and actively utilize auctions as public markets through alliances with art historians as well as critics, but they supported and promoted the artists by raising large investment funds from bourgeois businessmen. The success of Barbizon school of landscape painting is closely related to the changes in the positions and the roles of new consumers and suppliers in the art market which was represented not only by modern galleries but also by bourgeois collectors and landscape painters. The important points are the equalization of the position between painters and collectors in 19th century France, the transformation in the method of sales and creation of works by artists, influenced by democratized art system as well as education following the revolution, and the rise in position and status of landscape artists due to the interests of the times in creative individuality as well as the publications of biographies of artists. Like so, bourgeoisies, which actively partook in the entire process of creation, distribution and consumption of works, was at the center of the process of mutual development of Barbizon school of landscape painting and the art market; but their actions were rooted not only in economic profit but also in political consideration to represent their social interests. The art criticism on landscape paintings in mass media, which was created in 19th century France and quickly expanded, is closely connected to political and class preferences; and each medium, each supporting landscape paintings of different genres according to its own political inclination, naturally connected its own readers with their preferences in regards to landscape paintings. The Barbizon school of landscape painting, supported by republican critics, naturally agreed with the political ideology of bourgeoisies and in reality, Barbizon school artists and the bourgeois collectors were active as republicans. By newly shifting the attention to each role of the main agents of the art market, in other words, dealers, collectors, and painters, through such process, this thesis discusses that the Barbizon school of landscape painting is not a mere beneficiary of modern development in 19th century French society but that it developed through an active interaction between the main agents of the art market; and reveals in detail that the bourgeoisies played a central role throughout the entire process. The significance of this thesis is in expanding the awareness of art history in regards to landscape paintings of 19th century France by awakening the interests in the market and the system, which are still marginalized and reduced in the domain of art history and additionally by attempting to expand the discussion of art history to include the main agents of the entire process from the creation, distribution to consumption of the works.;본 논문은 19세기 프랑스의 바르비종화파 풍경화와 미술시장 제도의 관계에 관한 연구이다. 즉, 1830년에서 1870년 사이 형성된 바르비종화파의 풍경화가 딜러, 갤러리, 옥션, 컬렉터, 출판 그리고 비평과 같은 당시의 새로운 미술시장 제도와 어떻게 관계를 맺으며 성장해 나갔는지 사회, 경제사적 관점에서 그 전개과정을 밝혀보는 것을 목적으로 한다. 오랫동안 서양미술사에서 바르비종화파의 풍경화는 인상주의 풍경화에 영향을 준 화파 정도로 그 위치가 한정적으로 조망되었다. 바르비종화파 풍경화가 재조명된 것은 20세기 후반 신미술사학에 의해서였는데 이러한 사회, 경제적 접근 역시 바르비종화파 풍경화를 19세기 자본주의 경제발전의 수혜자라는 시각에서 수동적으로 접근한 한계가 있었다. 즉 작품이 유통되고 소비되는 지점에 집중한 나머지 작품의 생산자인 화가들에 대해서는 간과함으로써 미술시장 주체들간의 역할에 관한 인식의 불균형을 초래하였다. 이에 본고에서는 19세기 프랑스의 미술시장 제도를 주도한 각 주체들의 능동적인 역할에 구체적으로 주목함으로써 그간 서양미술사에서 한계 지워지고 축소되었던 바르비종화파 풍경화의 의의를 재조명해 보고자 하였다. 19세기 프랑스 사회는 급격한 산업화로 대도시의 발전과 소비문화의 팽창이라는 큰 변화에 직면하였고, 그 반작용으로 대도시의 시민들 사이에서 자연에 대한 관심이 증가하면서 전원으로의 여행이 큰 인기를 얻었다. 특히 19세기 중엽 파리에서는 대로(Boulevard)를 중심으로 한 상업적이고 오락적인 문화가 성행하였고 이를 통해 도시자체가 ‘구경거리(spectacle)’화 되면서 자연을 주제로 하는 다양한 문화적 소비 또한 동일한 구조하에서 번성하였는데 대도시의 시민, 특히 당시 사회의 새로운 주역으로 성장한 부르주아 계층은 이러한 문화적 소비의 주된 주체였다. 이러한 사회적 배경하에서 탄생한 바르비종화파의 풍경화는 퐁텐블로 숲을 찾는 화가와 관광객 뿐만 아니라 바르비종 마을을 찾는 컬렉터와 딜러들 사이에서도 1820년대로부터 꾸준히 인기를 누렸는데 이에 반해 공식미술계를 대변하는 파리의 살롱에서는 1848년 이후가 되어서야 적극적으로 받아들여졌다. 이러한 측면은 19세기 중엽 프랑스의 미술시장이 공식 미술계보다 새로운 쟝르의 미술에 대해 보다 개방적이고 수용적이었다는 증거이자 바르비종화파 풍경화의 성공을 가능케한 원동력이 바로 미술시장에 있었다는 근거라 할 수 있다. 이와 같은 바르비종화파 풍경화와 미술시장의 관계는 19세기 프랑스 미술시장을 이끌어간 주체들의 새로운 면모를 통해 보다 구체적으로 살펴볼 수 있다. 특히 19세기 초반 프랑스에서 등장한 근대적 갤러리의 딜러들은 과거와는 차별화된 면모를 통해 바르비종화파 풍경화의 시장에서의 성공을 주도해 나갔는데 갤러리와 소장품을 카탈로그로 제작하여 홍보하고, 대중매체에 미술품 판매광고를 게재하였으며, 미술사가 및 비평가들과의 연합을 통해 공개시장으로서의 경매를 적극 활용하였을 뿐만 아니라 부르주아 사업가들로부터 대규모 투자금을 조성하여 작가를 후원하고 홍보한 것이 그 사례이다. 바르비종화파 풍경화의 성공은 또한 부르주아 컬렉터와 풍경화가로 대변되는 미술시장의 새로운 수요자와 공급자의 변화와도 밀접한 관계가 있으며 19세기 프랑스에서 화가와 컬렉터간의 지위가 동등해졌다는 점, 혁명 이후 민주화된 미술제도 및 교육의 영향으로 화가들의 작품제작과 판매의 방식이 변화하였다는 점, 그리고 창조적 개성에 대한 시대적 관심 및 작가전기의 출판으로 인해 풍경화가들의 지위와 위상이 상승하였다는 점이 그 중요한 측면이다. 이와 같이 바르비종화파 풍경화와 미술시장이 함께 성장해 나간 과정의 중심에는 작품의 생산, 유통, 소비 전 과정에 적극적으로 관여한 부르주아 계층이 있었는데 이들의 행동은 경제적 이익 외에도 그들의 사회적 권익을 대변하기 위한 정치적 고려에 기인한 것이었다. 19세기 프랑스에서 탄생하여 빠르게 확산되어 나간 대중매체에 실린 풍경화와 관련한 미술비평은 정치적이고 계급적인 선호와 밀접하게 연결되었고 각 매체는 그 정치적 성향에 따라 각기 다른 쟝르의 풍경화를 지지하면서 자연스럽게 각 매체의 독자들과 그들의 풍경화에 대한 선호를 연결시켰다. 공화주의 비평가들의 지지를 받은 바르비종화파 풍경화는 자연스럽게 부르주아 계층의 정치적 이데올로기와 일치되었고 실제로 바르비종화파의 화가들과 부르주아 컬렉터들은 공화주의자로서 활동하기도 하였다. 이상의 논의를 통해 본 논문에서는 미술시장의 주체들, 즉 딜러, 컬렉터, 화가, 비평가 각각의 역할에 초점을 맞추어 바르비종화파 풍경화가 19세기 프랑스 사회의 근대적 발전의 단순한 수혜자가 아니라 그 모든 과정에서 부르주아 계층이 핵심적인 역할을 하였음을 구체적으로 밝히고 있다. 따라서 현재 미술사 영역에서 소외되고 축소되어 있는 시장과 제도에 대한 관심을 환기시키는 한편, 19세기 프랑스 바르비종화파 풍경화에 대한 미술사적 인식을 확장한 것에 본 논문의 의의가 있다고 할 것이다.