산호의 이미지를 통한 도자표현 연구

Abstract

예술은 자연의 재현 또는 변형으로부터 시작된다. 자연이 없었다면 감성을 가진 예술가는 기본적인 감정을 어떻게 표현했을까. 예로부터 수많은 예술가들이 자연의 생명력과 다양한 형상등을 통하여 끊임없는 영감을 받아왔고 그로부터 발전시킨 여러 독특한 예술세계를 구축해 왔다. 어떤 자연물에 대해 새로운 의미를 부여하고 변형시키는 과정을 통해 예술의 표현세계를 넓혀 나갔다. 자연은 예술의 근원이며, 다양한 창작표현의 가능성을 제시하고 거기에 개인의 내적 심상, 경험으로 인해 또 다른 의미를 표출하는 것이다. 지상의 자연과는 달리 해류에 의해 살아 숨쉬는 바다속의 자연물중 강한 생명력을 가지고 있는 산호는 그자체의 곡선적인 형태와 질감들만으로도 충분한 심미적 여건을 내포하고 있다. 이러한 산호의 형태상의 특성들이 그동안 느껴왔던 질감과 형태를 공존시키는 작업에 적합하다고 여겨졌기 때문에 산호를 본연구에 대상으로 결정하였다. 단순히 자연물 자체를 재현하는게 아닌, 고요한 해류의 흐름속에서 살아가는 유기적인 산호의 형태속의 질서와 질감의 다양성을 이해하고 그 아름다움을 표현해보고자 한다. 이 과정에서 바다속 산호의 형태와 질감을 기(器)의 형태를 염두해 두고 재 표현하였다. 형태와 질감면에 기(器)의 의미를 쉽게 부여할 수 있고, 좁은 범위안에서 세세하게 연구하기 위하여 다양한 산호중 갯산호털잎 돌산호, 아가미 돌산호를 선택하였다. 본 연구에서는 작품의 소재가 된 산호의 조형적 측면과 질감적인 측면을 고찰해보고, 산호의 일반적 의미, 구조, 종류를 알아보고, 형태·질감이 잘 표현된 작품을 살펴봄으로써 흙의 표현 가능성을 연구하였다. 작품디자인 과정에서는 산호의 외형에서 그 질서를 이해하고 단순화 시켜, 질감과 함께 표현하였다. 제작 방법으로는 말아올리기 기법 물레성형, 판성형, 핀칭(pinching)기법을 사용하였다. 산호의 질감표현에 있어서는 여러 가지 도구와 손으로 직접 표현하여 질감을 강조시켰다. 유약은 질감있는 유약, 매트 유약을 사용하였으며, 분무 시유, 덤벙 시유로 처리하였다. 그리고 발색제로는 산화철, 탄산동, 크롬, 블루 안료를 위의 유약에 각각 첨가시켜 시유하였다. 초벌후에 사용하는 화장토를 제작하고 유약과 혼합하여 표면 처리하였다. 소성 방법은 1차는 0.3㎥ 전기 가마에서 8시간을 최고 온도 890℃에서 소성하였고, 2차는 0.5㎥ 도염식가스가마에서 9시간을 마침온도 1250℃에서 산화염소성하였다. <작품 8>은 0.5㎥ 도염식가스가마에서 마침온도 1250℃에서 9시간 3차 산화염소성하였다. 산호를 소재로 한 작업을 끝내면서 더욱 다양한 질감과 형태를 산호속에서 찾을수 있다고 생각하게 되었다. 또한 작업의 계속성에 대한 가능성을 얻는 계기가 되었다.;Art began by reproducing and imitating nature. If nature did not exist, artists would not have been able to speak with their emotions. Quite evidently, this is the reason for this study and I have chosen to express my concepts and emotions by using different coral forms. Corals have many different shapes and surfaces. Their forms are organic and their surfaces vary in pattern and texture. In graduate school, I wanted to combine both form and texture, consequently I found that coral seemed the most appropriate subject for what I was intending. With the different coral formations, I did not reproduce the shapes exactly as they are. The shapes were more for inspiration. I used the original form to transform them into something sculpturally different. Corals are live formations with numerous forms and textures. Their distinct qualities, in terms of their shapes, are very suitable to the nature of clay. For this study, I have concentrated on the form and the texture of Massive, Brain, Stag Horn corals for my work. The work was made by enlarging, reducing and stretching the forms, using the coiling, wheel-throwing and slab-building methods. Also to create a particular texture on the surfaces, I have used different tools for the surface. The patterns were further emphasized with different glazes. I mixed a textured glaze, a dry glaze, and a transparent stony glaze. The glazes were sprayed and dipped. For colour, I added cobalt oxide, copper carbonate, chrome oxide and blue stains into the glazes. Also, I used a slip which is applied after bisquit firing. I applied this before glazing and was able to obtain effective results. The bisquit firing reached a temperature of 890℃ and it was fired for 8 hours in a 0.3㎥ electric kiln. The glaze firing went up to a temperature of 1250℃. The firing took 9 hours in a 0.5㎥ gas kiln. Work <8> was fired 3 times. The third firing reached a temperature of 1250℃ in a 0.5㎥ gas kiln. For this study, I concentrated on only 3 different types of corals as mentioned above. My aim for this study has been to observe these 3 formations in detail. After having researched on this subject, I have found that there are still a lot of different coral formations and each of them have distinct shapes and textures. I believe that this is only the beginning to my research on coral forms and textures. It will lead on to more detailed and concentrated works in the future.