L. V. Beethoven의 피아노 소나타 op.110과 S. Prokofieff의 피아노 소나타 op.14의 연구

Abstract

본 논문은 1990년 10월 16일에 있었던 필자의 석사과정 이수를 위한 졸업 연주회의 곡목 중 L. v. Beethoven의 piano sonata op.110과 S. Prokofieff의 piano sonata op.14에 대한 분석적 연구이다. Beethoven(1770-l827)은 프랑스 혁명에 기인하는 새로운 질서가 지배하는 시대에 살면서 J. Haydn(1732-l809)과 W. Mozart(1756-l791) 로부터의 음악적 유산을 자신의 천재적 재능으로 완성시키는 한편, 더 나아가 낭만주의 음악의 여러 특징을 이루는 근원이 되었다. 특히 그의 32개의 piano sonata는 서양 음악사에서 중요한 위치를 차지하고 있으며, sonata op.110은 후기의 특징적 요소가 잘 반영되었다. 1악장은 A^(b)장조, sonata형식인데 짧은 발전부를 가지며 다양한 전조를 통하여 색채감이 강조되었다. 2악장은 f단조, 복합 3부 형식인데 2/4박자의 Scherzo를 씀으로써 형식을 자유롭게 취급한 것을 알게 되었다. 3악장은 서주를 갖는 복합 2부 형식으로 arioso와 fugue가 그 구성 요소이다. Fugue의 주제는 1악장 제1주제와 관련있다. 각 악장은 1악장의 제시부를 구성하는 2개의 요소와 유기적 관계를 갖는다. S. Prokofieff(1891-1953)는 20세기 전반에 활약한 러시아의 작곡가인데, 1917년의 10월 혁명으로 혼란한 러시아를 떠나 18년간의 망명 생활 후 다시 돌아왔으며 음악의 고전적 요소와 혁신적 요소를 잘 조화시켜 소련의 음악 발전에 큰 역할을 하였다. 그는 자서전에서 밝힌 5요소를 기초로 하는 10개의 piano sonata(No.10은 출판되지 않음)를 남겼고, op.14는 그의 작곡 기법이 잘 나타난 작품이다. Sonata op.14는 4악장으로 구성되었는데 1악장은 d단조, sonata형식으로 고전적 형식과 현대적 기법이 잘 조화되었다. 2악장은 a단조, Scherzo를 갖는 복합 3부 형식이고 3악장은 g^(#)단조, 4부형식으로 비대칭 박자, 복조, 복박자 등의 현대적 작곡 기법이 다양하게 쓰였다. 4악장은 d단조, sonata형식이고 1악장과 cyclic form으로 쓰였다.;Beethoven lived at a time when new and powerful forces were in society. Through external circumstances and the force of his own genius he completed the classical style and gave influences on the Romantic composers. Beethoven's works may be divided into three periods on the basis of style and chronology. The characteristics of the third period are more lyrical melodies, increased use of variation form and contrapuntal texture, invention of new sonorities, and free treatments of forms. The Sonata op. 110 which belongs to the third period has three movements. The first movement is in Sonata form and the opening phrase contains the fugue subject in embryo. The second movement, a Scherzo in character, is in compound ternary form. The finale contains four sections. These sections are an introduction and an Arioso on heavy, thick chords in the bass, an initial fugue whose subject comes from opening phrase of the first movement, an Arioso symmetric with the first one, and a second fugue whose subject is inversion of the first. In the first movement, two important melodic figures appear throughout the entire Sonata. They are descending phrase of four notes, F - E flat - D flat - C and the disguised figure which links a chain of arpeggios. In term of harmony, Beethoven frequently used the enharmonic and chromatic modulations which were the style of the Romantic period. And the widely spaced piano sonorities, the use of pedal points, una coda, dynamics, subtle effects of pedaling are the Beethoven's invention of new sonorities. The study on this Sonata shows that it has the essentials of his mature characteristics and gave a strong influence on music of the Romantic period. S. Prokofieff is a great Russian composer who made much contribution to modern music. After a Russian Revolution in 1917, he sought refuge in America, Paris and returned home in 1936. Piano Sonata op. 14 is classical in form and innovative in compositional style. Classical and modern compositional techniques are used in the first movement, a Sonata form. Sudden modulations, motoric rhythm, percussive chords on seconds belong to the modern compositional technique, the contrapuntal texture, sequences, relationships between the first and second themes belong to the classical style. In the second movement, a Scherzo, we can feel strong tonal center in spite of many accidentals and dissonances. The third movement in compound binary form shows many techniques of modern composition. They are asymmetric meter, polychords, poly-tonality, shifting of accents, many parallels and atonal tendency. The fourth movement is Sonata-Allegro form with introduction. It employs the motor element which gives rhythmic vitality, and has a cyclic relation with the first movement. Sonata op. 14 shows his important musical factors - classical element innovative element, motor element, lylic element of grotesgue.