직업 발레단의 효율적 운영방안에 관한 연구

Abstract

In the 21st century, the key point is how to rationalize the system management by operating and sharing the result in how efficient ways, and how to form sound audience culture. Art business can be divided into producer targeting on planning-production-staff such as art group and cultural facility etc., knowledge and technique for promotion, marketing business, and fund collection etc. Art is not peripherical one but the center of community life. So, the start of art business is the series of acts to approach to more people in more places efficiently, so to enable more people to make their mental properties rich and raise the quality of their lives by enjoying art. Therefore, this thesis compared two ballet companies to suggest theoretical basement to contribute on efficient management of Korean ballet companies in the future, by searching a plan for professional ballet company to grow and progress through examining the operational characteristics of the National Ballet of Korea and New York City Ballet of USA. For the purpose of former discussions, examining general theories of art business as a theoretical background, and studying operational aspect of dance based on the theory would be needed. And after that, comparing and examining operational systems would be followed. When comparing the management of New York City Ballet that is global ballet company and National Ballet Company that is the top ballet company in Korea, Firstly, differently from the National Ballet Company that performs few in a year because of lacking fixed repertory and there is not so much active creation activity, New York City Ballet performs 23 weeks a year with lots of repertories and it is trying to develop creative works actively. The National Ballet Company, which lacks of staffs compared with the number of dancers and the scale, is importing even staff. New York City Ballet possesses more staff than dancers, and they are operating the Ballet more minutely. Secondly, differently from the National Ballet Company that there is no certain separation of seats and standardized ticket as there is no exclusive theater, New York City Ballet, which has their own exclusive theater, is confirmed that there is division of seats certainly and even the price of ticket is almost fixed. However, as for discount rate, the National Ballet Company shows more generosity. The National Ballet Company has their own character and uses it for promotion. However, New York City Ballet has been promoting through activities such as event and educational volunteer work etc. Thirdly, both ballet companies are forming financial resource through their country and supporters, and volunteers are helping them as a part of the resource. In case of the National Ballet Company, they have a ballet-lover's society and they are supporting secure volunteering work. However, it cannot reach to the minute volunteering work program of New York City Ballet. Also, New York City Ballet has various kinds of program to consist the financial resource such as fund or support etc., and there is also a program to form financial resource through donation as donation culture has been developed. Fourthly, differently from the education through national academy which is the one-dimensional education method of the National Ballet Company, New York City Ballet is operating two-dimensional education program that advances to audiences being further from the one-dimensional education method through American Ballet School. Also, they are raising the value of New York City Ballet by preserving lots of data. Therefore, for efficient management of professional ballet company, it is required to have various and lots of repertories and to secure staffs required to perform the repertories at stage. Also, it is required to build exclusive theater for equal ticket price, and to promote ballet actively through various kinds of promotion program. Support program or volunteer work program should be managed variously, and donation culture should be settled down too. Also, it is required to operate multilateral and active education program. Therefore, if we operate systemic human resource and material resource program through examples in foreign countries, and improve it and provide high-quality performance, we will be able to have more audience and make ballet more popular. Also we can be reborn as an international ballet company. So, further study is continuously required in the future.;21세기는 현대문화와 예술을 어떤 방식으로 운영하고 얼마나 효율적으로 배분함으로써 제도 운영을 합리화 하며 이를 통해 건강한 수용자 문화를 형성할 수 있을 것인가가 큰 관건이 되는 시기라고 볼 수 있다. 예술경영은 예술단체와 문화시설 등의 기획-제작-스텝을 대상으로 하는 프로듀서와 홍보, 마케팅 업무, 기금 모금 등을 위한 지식과 기법으로 볼 수 있다. 예술이란 주변적인 것이 아닌 공동체 생활의 중심이 되는 것인데, 이런 예술이 보다 많은 장소에서 보다 많은 사람들에게 보다 효과적으로 다가가도록 하는, 그래서 보다 많은 사람들이 그 예술을 향유하여 정신적 자산을 풍요롭게 하고 삶의 질을 높이도록 하는 일련의 행위들이 예술경영의 출발이 된다. 이에 본 논문은 한국의 국립발레단과 미국의 뉴욕시티발레단(New York City Ballet)의 운영적인 면을 살펴보아 직업발레단의 성장과 발전을 위한 방안을 모색함으로서 앞으로 우리나라 발레단의 효율적 운영에 이바지할 수 있는 이론적 근거를 제시하는데 그 목적을 두고 두 발레단을 비교하였다. 이에 먼저 이론적 배경으로 예술경영의 전반적인 이론들을 살펴보고 그 이론을 바탕으로 무용에서의 경영적인 측면을 연구하였고, 그런 다음 운영체계를 비교하여 연구한 결과 다음과 같다. 국내 최정상의 발레단의 하나인 국립발레단과 세계적인 발레단인 뉴욕시티발레단의 운영을 비교하여 보았을 때 첫째, 국립발레단은 고정적인 레퍼토리의 부족으로 년 간 공연의 횟수가 적으며 창작 작품 활동도 활발히 진행되지 않는 점에 비해 뉴욕시티발레단은 수많은 레퍼토리의 보유로 년 23주의 공연기간은 물론 활발한 창작 작품 개발에 힘쏟고 있다. 무용수와 그 규모에 비해 스태프(staff)가 많이 부족한 실정인 국립발레단은 스태프도 수입하여 쓰고 있다. 뉴욕시티발레단은 무용수보다 많은 인력의 보유로 발레단을 보다 세밀히 운영을 해 나가고 있다. 둘째, 전용극장이 없어 좌석의 일정한 구분과 티켓 가격의 통일성이 없는 국립발레단과는 달리 전용극장을 소유하고 있는 뉴욕시티발레단은 좌석의 구분이 확연히 있으며 티켓의 가격 또한 거의 일률적인 것으로 확인된다. 그러나 할인율에 대해서는 국립발레단이 관대한 할인율을 보인다. 국립발레단은 국립발레단만의 캐릭터를 가지고 그 캐릭터를 통해 홍보를 위해 사용하고 있으며 뉴욕시티발레단은 이벤트와 교육 봉사활동 등으로 활동을 통한 홍보를 많이 하고 있다. 셋째, 국가와 후원 등을 통해 두 발레단이 재원을 조성하고 있으며 자원봉사자도 재원의 일원으로써 발레단을 도우고 있다. 국립발레단은 동호회가 결성되어 있어 자원봉사자 등으로 든든한 지원을 해주고 있으나 뉴욕시티발레단의 세세한 자원봉사 프로그램을 따라가지 못한다. 그리고 뉴욕시티발레단은 재단이나 후원 등 재원을 구성하는 프로그램이 다양하며 기부문화가 발달한 만큼 기부를 통한 재원조성의 프로그램이 있다. 넷째, 국립발레단의 일차원적인 교육의 방법인 국립아카데미를 통한 교육과는 달리 뉴욕시티발레단은 아메리칸 발레학교를 통한 일차원적인 교육방법은 물론 더 나아가서 관객을 찾아나서는 이차원적인 교육 프로그램 등을 운영하고 있다. 그리고 많은 데이터들을 보관함으로써 뉴욕시티발레단의 가치를 높이고 있다. 따라서 직업발레단의 효율적 운영을 위해서는 다양하고 많은 레퍼토리의 창출과 공연을 원활히 올리기 위한 풍부한 인력의 확보가 필요하고 티켓 가격의 안정을 위해 좌석의 구분이 일정한 전용 극장이 있어야 하며 다양한 홍보 프로그램을 통해 발레를 적극 홍보해야 한다. 또 후원의 종류나 자원 봉사 프로그램이 다양하게 운영되어야 하며, 기부문화의 정착과 다각적이고 활발한 교육 프로그램의 운영도 필요한데 비교를 통해서 알 수 있듯이 우리는 아직 이에 미흡한 실정이다. 이에 따라 우리나라도 외국의 사례를 통해 운영방안을 체계적으로 개선해 나간다면 좀 더 많은 관객의 창출과 발레의 대중화를 꾀하게 될 것이며 세계적인 발레단으로 거듭날 수 있을 것이기에 앞으로 이에 대한 지속적 연구가 이루어져야 할 것이다.