C. Debussy의 가곡 「Quatre Chansons de Jeunesse」와 J. Rodrigo의 가곡 「Cuatro Madrigales Amatorios」 에 관한 연구

Abstract

Impressionism and Neoclassicism were the two major trends from the end of the 19C to the 20C. This is a study on " Quatre Chanson de Jeunusse" From Debussy and on "Cuatro Madrigales Amatorios" from Rodrigo, two composers of the time. Debussy used Symbolism poets of France that depicted inner human minds in writing words and music. "Quatre Chanson de Jeunesse" was his early omposition composed of four independent poets. The song realizes various musical ouches in line with the content and atmosphere of the poets. Some words are repeaated and empahsized, requiring the player to exercise technical skills. The song is divided into 2 or 3 parts with prelude, interlude and postlud. In addition, it used modes to express exotic mood. The song tried to use vocal melodies combined with words and has wide voice range. It has many ornament grace or trill, requiring technical skill for vocallists and plays in p or pp. which seems to be influenced from the songs of Romanticism period. "Cuatro Madrigales Amatorios" is a simple song that has touches of folk music with joyful melody. representing Spanish mood. It plays whole notes, using both p-f. Rodrigo and his mentor, Duka were heavily influenced by Nationalism. As Neo-classicism composers, they used poets pf Spain, including modem poets and poets on love. They also used legends to compose traditional songs in classical style. Accompaniment was simple and light. The songs were played accompanied by guitar and the composer tried to express unique characteristics of Spain. Based on the theoretical background and analysis on songs of Debussy and Rodrigo, we will be able to enhance our understanding on the songs of the two composers. I hope the thesis will probide help to players of the songs Debussy and Rodrigo. ; 19세기 후반부터 20세기 전반 음악에 걸쳐 나타나 ㄴ다형한 사조의 음악에는 인상주의와 신고전주의가 있다. 본 논문은 2002년 4월 22일(월)에 석사과정 이수를 위해 가진 조업연주회 프로그램 중 인상주의와 신고전주의가 성행했던 19세기 후반에서 20세기 전반에 걸쳐 활동한 작곡가 중 프랑스를 대표하는 작곡가 드뷔시(Claude Achille Debussy, 1862-1918) 와 스페인을 대표하는 작곡가 로드리고 (Joaquin Rodrigo, 1901-1999)의 가곡에 대하여 연구한 것이다. 분석에 아퍼 살펴본 이론적 뱌경은 우선 프랑스 가곡과 스페인 가곡의 발달과정이 있는데 본 논문에서는 이 두 국가의 가곡이 발달하게 된 변천사와 유래, 그리고 발달 과정에 대하여 언급하였고, 음악적 특징에 대해 살펴보았다. 그리고 드뷔시와 로드리고의 가곡에 대해서 살펴보았는데 우선 드뷔시는 가곡에서는 그의 작곡이 전 생애에 거쳐 작곡되었고 그것이 세 시기로 나누어지므로 각 시기에 해당하는 특징들에 관하여 서술하였따. 로드리고의 각곡에서는 그의 가곡의 음악적 특징과 작품에 대하여 살펴보았다. 분석에서는 드뷔시의 초기 가곡집인 「젊은 날의 4개의 노래」(Quatre Chansons de Jeunesse)와 로드리고의 가곡집인 「4개의 사랑의 마드리갈」(Cuatro Madrigals Amatoris)에 대하여 형식, 동기, 리듬, 조성, 그밖의 음악적 기법에 중점을 두어 분석하였다. 이론적 배격와 분석을 통하여 나타난 두 나라의 음악적 특징과 로드리고와 드뷔시의 가곡에 관한 이해를 돕고자한다.