Erik Satie의 [pieces froides]에 관한 분석 연구

Abstract

본 연구는 에릭 사티(Erik Satie: 1866-1925)의 「차가운 소품(Pie′ces froides. 1897)」을 연구 분석한 결과이다. 먼저 사티의 생애와 피아노작품 전반에 대해 특징적 요소들을 살펴보고, 그 작품들 중 피아노 음악이 가장 큰 비중을 차지했던 제 2기에 속하는 작품으로서 사티음악의 특징을 잘 나타내고 있는 「차가운 소품」을 연구 분석해 봄으로써 사티의 음악에 대한 이해를 높이고자 한다. 「차가운 소품」은 '추적의 노래(Airs a faire fuir)'와 '엇갈린 춤(Danses de travers)'의 두 곡으로 구성되어 있는데 이 들은 모두 조표, 박자표, 마딧줄의 표기를 생략한 각각 3곡(Ⅰ,Ⅱ,Ⅲ)으로 구성되어 있다. 첫 번째 곡인 '추적의 노래'는 제시(제Ⅰ곡), 대조(제Ⅱ곡), 재현(제Ⅲ곡)의 구조이며, 두 번째 곡인 '엇갈린 춤'은 제시(제Ⅰ곡), 반복(제Ⅱ곡), 확대(제Ⅲ곡)의 구조로 되어 있다. 사티가 복잡하고 과장된 독일 낭만주의 음악에 대하여 반대하였던 만큼 「차가운 소품」에서도 조표, 박자표, 마딧줄을 표기하지 아니하고 대체적으로 단순하고 평이한 선율과 리듬을 주로 사용하였으며 때로는 교회선법을 사용하기도 하였다. 화성에 있어서는 전통적 기능화성 체계를 따르지 않고 예비와 해결이 없는 비화성음과 4도, 5도 구성화음의 병진행을 사용하여 신비스러운 음향효과를 나타내었다. 조성에 있어서는, 규칙적이지는 않지만 악구(Phrase)별로 중심음이나 중심조를 중심으로 곡이 진행되는데 이것은 드뷔시, 라벨 등의 다른 인상주의 음악에서도 많이 나타나는 기법이다. 형식에 있어서는, AB의 2부형식과 ABA'의 3부형식이 사용되었는데, 사티는 이러한 단순한 형식 안에서 여러 요소들을 매우 간결하게 사용하여 아주 독특하고 개성적인 곡을 작곡하였다. 또한, 다이내믹(dynamic)한 악상기호 대신 곡의 제목처럼 초현실적이고 해학적인 '복종하라', '매우 특별한 방법으로', '근심하지 말고' 등과 같이 동작, 터치, 음향은 물론 정신까지 지시하는 기호와 지시어를 사용함으로써 음을 묘사적으로 다루었고, 스콜라 칸토룸의 영향을 받아 형식의 절제, 선율의 대칭성, 대위법적 구조의 강조 등을 보여주어 그만의 독특한 음악세계를 구축하였다. 사티의 작품은 그 자신만의 독특한 간결성과 명료성 때문에 세계음악사에 있어 큰 비중을 차지하지는 못하였다. 그러나, 해학적이면서도 일체의 허식과 과장이 없는 객관적이고 명확한 음악을 작곡함으로써 드뷔시, 라벨에게 커다란 영향을 줌과 동시에 프랑스 6인조 이래의 근대 프랑스 음악의 원천이 되어 후세대 작곡자들에게까지 그 영향력을 미치고 있다.;Erik Satie (1866-1925), the contemporary of Claude Debussy (1862-1918) and Maurice Ravel (1875-1937), was a composer who established a unique world of his own in French music. Satie's music was established in comparison with other French composers because he pursued a progressive inclination by his unique musical style which was based on the anti-romantism and anti-impressionism. Satie composed piano, vocal, chamber, drama music, and so on. He attached importance especially to piano music, and his piano works number the most. Also, his musical character and technique are notably expressed in the piano works. The musical style of Satie can be divided into periods: According to Alfred Cortot (1877-1962), in the first period (1886-1895), his work can be classified as the period of 'Mysticism and Medieval influences'; the second period (1897-1915), can be classified as the period of 'Mystification and Eccentricity'; and the third period (1916-1925), he advocated 'Musique d'ameublement(Furniture music)'. This thesis is intended to review Satie's life and piano works, followed by, an attempt to understand the piano music of Satie by analysing his work, 「Pie｀ces froides (Cold Pieces), in second period. An analysis of 「Pie｀ces froides」 that was composed in 1897 can be summarized as follows: 「Pikes froides」 consists of 'Air- a faire fuir (Ans that chase away)' and 'Danses de travers (Crossed-up Dance)', and each of them has three pieces (Ⅰ, Ⅱ, Ⅲ). The first piece 'Air a faire fuir' has the structure of Exposition (No.1), Contrast (No.2) and Recapitulation (No.3), and the second one 'Danses de travers' has that of Exposition (No.1), Repetition (No.2) and Extension (No.3). He sometimes used the application of mode and non-harmonic tone without preparation and resolution. Above all, his music is characterized by the parallel progression of third, fourth, and fifth chords as well as the repetition of the same rhythmic forms. It tends to form a composition of short and descriptive musical notes without time signature and bars. All these three pieces are made up of AB or ABA' form. Briefly using various types of technique in such simple forms, he created his own unique works. Indication marks that used surrealistic and humorous signs (for example, 'Obey' 'In a very unusual manner' 'Don't worry', etc.) is part of his unique style. Accordingly, Satie descriptively handled music with such marks, and he created a singular music realm. As a result, he cannot be given less weight in the world music history because of his unique conciseness and distinction. However, since his music is without affectation and exaggeration, and was humorous, objective, and distinctive, it influenced Debussy and Ravel, and contributed to the development of music in the early 20th century.