Monteverdi의 마드리갈에 관한 분석 연구

Abstract

Claudio Monteverdi was an Italian composer who lived in a transient time from the 16th to 17th century. He wrote many works for church music, opera, stage oratorio and balletto. His Madrigal consisted of 8 volumes is placed importantly in his mundane music. This study is aimed at dividing 8 volumes of Monteverdi's madrigal into time-wise parts to synthesize their overall characteristics and thereupon, reviewing such aspects of musical compositions form, melody structure, texture(among vocal parts), harmonic features and translation of words centering around those 3 pieces of the fifth volume having basso continuo: Ahi. come a un vago sol, Troppo ben pub and T' amo mia vita. The three pieces consist of 5 vocal parts having basso continuo, while the vocal parts consist of his Madrigal' s major chracteristic 2-part textures and the 3-part textures. The forms may be divided into sections and sub-sections depending on the structures of words, while each section is distinguished by a clear cadence. Like the forms, the structure of melody are closely connected with the words, which are used to be syllabic. On the other hand, the melodies repeat themselves according to the structures of words, and sequential progression of melodies and partial chromatic one are employed. The parts of basso continuo consist primarily of the 5th leaps and the inverted 4th ones. Although the textures are mostly the contrapuntal imitations, the chordal textures which enable a simultaneous play of vocal parts appear often. Meanwhile, the harmonies of the basic position prevail, followed by the first and second inversions. For the 7th chord, V harmonies are mainly used. To be specific, the second inversion is mainly employed to extend dominant note at the cadance of Ⅳ-Ⅴ-Ⅰ harmonic progression. For the cadence, the form of I-V, V-I is used primarily, but we can find IV-I forms in T'amo mia vita. The tonality is changed from the mode system to major and minor keys and the ascending 6th and 7th notes are in the minors. The three pieces of Monteverdi' s 5th volume Madrigal reveals the characteristics of the 17th century Baroque music styles as contrapuntal imitation, use of basso continuo, major/minor system, mode of stile concertato and chordal texture.;Claudio Monteverdi는 16세기에서 17세기로 넘어가는 과도기적인 이탈리아 작곡가로 교회 음악, 오페라, 무대 오라토리오, 발레토등의 작품을 남겼는데 전 8권의 마드리갈은 그의 세속 음악에서 중요한 위치를 차지하고 있다. 본 연구는 Monteverdi가 남긴 전 8권의 마드리갈을 대상으로 시기별로 나누어 마드리갈 전반에 걸친 특징을 종합하고 마드리갈 제5집중 basso continuo(통주 저음)을 가진 Ahi, come a un vago sol, Troppo ben puo、 그리고 T'amo mia vita 3곡을 중심으로 형식, 선율 구조, 짜임새(성부간의) 화성적인 특징 그리고 가사 번역등 음악의 구성적인 면을 고찰 한것이다. 위에서 언급한 3곡의 성부 구성은 basso continuo(통주 저음)를 갖는 다섯 성부로 구성되며 성부 짜임새는 Monteverdi 마드리갈의 주요 특징인 2중창으로 노래하는 2-part texture와 3중창으로 노래하는 3-part texture로 구성된다. 형식은 가사의 구조에 따라 section과 sub-section으로 나뉘고 각 부분은 명확한 종지에 의해 구분되어 진다. 선율 구조는 형식과 마찬가지로 가사와 밀접하게 연관되며 가사는 주로 syllabic하게 사용되었다. 또한 가사의 구조에 따라서 선율이 반복되어 있고 순차 진행이 많은 선율 진행과 동형 진행 그리고 부분적인 반음계적 진행이 사용되었다. basso continuo부분은 5도 도약과 전위된 4도 도약 진행이 주를 이룬다. 짜임새는 대위법적인 모방 수법이 주를 이루지만 성부들이 음을 동시에 노래하는 chordal texture도 갖는다. 화성적인 특징은 기본 위치의 화음이 우세하게 사용되며 그 다음으로는 제1전위, 제2전위순으로 사용되며 7화음은 Ⅴ_(7)화음이 주로 사용되었다. 제2전위 화음은 주로 종지 부분에서 Ⅰ^(6)_(4)- Ⅴ -Ⅰ의 화성진행으로 dominant음을 연장하기 위해 사용되었다. 종지 형태는 Ⅰ-Ⅴ , Ⅴ-Ⅰ의 형태가 주를 이루지만 T'amo mia vita에서는 Ⅳ-Ⅰ의 종지 형태도 나타난다. 조성은 선법 체계에서 장·단조 체계로 바뀌어져 있고 단조에서는 ascending 6th와 7th가 사용되었다. Monteverdi 마드리갈의 제5집중 3곡은 대위적인 모방 수법과 함께 basso continuo의 사용, 장·단조체계, stile concertato양식 그리고 chordal texture등 17세기 바로크 시대의 음악적인 특징을 잘 나타내고 있다.