고딕 건축의 조형성을 응용한 복식디자인 연구

Abstract

As the modern art have expanded its expression fields, the fashion design also have evolved to contain complex functions in many areas. Therefore, the fashion not only has been a basic and decorative function as clothing but also becomes to express the personality and spirit of human as a form of art. Furthermore, it is interacted with other forms of art to show the growth as an abstract form of modem art and it is emerged a part of modern formative arts by sharing materials and techniques. In these perspectives, fashion and architecture have been sharing similar characteristics historically that are based on both practical and artistic measures from ancient to these days. Thus, they represent spiritual and artistic culture of the era. Based on intimate relationship between fashion and architecture, we investigate the ways to apply the architecture on the fashion as the formative arts by researching the methods and techniques. In this paper, we choose the Gothic architecture as a motive of designs and means to apply on the fashion design. The Gothic architecture is fundamentally different from the Classical architecture in both architectural and artistic ideology and Pointed arch, Rib Vault, and Flying Buttress, which are one of many. distinctive features of the Gothic architecture, suggest new possibilities in structure of the fashion. According to applying these formative elements together, at first, the ancient heavy wall has been thinner, at second, it was emerged the concept of window, and it has become to integrate between inner and outer space at last. Based on these perspectives, it can be understood the Gothic architecture as the climax and metamorphosis of the initial architecture experiments. The structure in the formative arts is one of the essential elements and it is sufficient to satisfy the objective of this paper which represents the modeling of clothing applying the architecture style, the Gothic architecture, renovated structural concept which opened up new possibilities. The objects of this research are: 1) to analyze structural characteristics of the Gothic architecture and expands its expressional means by applying them on the fashion design, 2) to maximize the artistic value of fashion design by sublimating creative mind as a new form of art through combining the basic function of fashion with the structure of the Gothic architecture. The contents and methods of this research are in the followings: 1) to examine the Gothic architecture's distinctive features with documents and pictures, 2) to study and analyze modeling of fashion and compare it with architecture, 3) to observe the paradigm of architectural modeling in modern fashion design. The totally 8 pieces of works are produced based on these theoretical study and expressed independent and unique formative art through scale-down, an exaggeration, and a modification. The motive of the Gothic architecture is also well expressed its cubic effect with piping and patch work techniques, which emphasize its handcraft style and decorative effect. The conclusions of this research are in the followings based on theoretical studies and production of 8 design works. First, the form of architecture with the three dimensional structure has an infinite possibility which can be reconstructed and applied to fashion design. From this analysis, we realize that the architectural formation can be the motive to stimulate creative ability in fashion design. Second, the formative art in Gothic architecture made it feel vertical and light linear value and show the effect that confuse the lengths of line in terms of geometric modeling and expanded lines when applying it on fashion design. Third, it is realized that the various manual techniques such as Piping, patch-work, and so on which are used to express the formative art of Gothic architecture increases the three dimensional ability by evolving the decorative formative art of the peculiar and various motive. Forth, because not only manual techniques of the piping, patch-work, and so on have high value in decoration but also it is pursuit on the decoration of Haute-Couture according to need of high value-added product in modem clothing industry, these techniques using eight design works properly in this research is proved to express the qualitative improvement of fashion design and practical decorations well. As a conclusion, the diversity of the motive on applying the architecture style on fashion design shows the possibility of creative design development based on formative arts according to the trends of international universality. If the linear structure of Gothic architecture and formative art combine with rational contemplative faculty ideally, conduct the creative activity under practical objective, and express the various surface effect and new shape art, the future fashion trends containing both the formative art and the utility will be proposed. If the practical designs and materials using the linear formative art of Gothic architecture are developed more and more, it will be basis to bring Korean clothing industry up according to human beings need that wants to be showed longer.;현대 예술의 여러 분야에서 나타나는 표현 영역의 확대 속에서 복식 또한 세분화되어 복합기능을 지니게 되었다. 이에 따라 복식은 단순히 인체를 감싸고 장식하는 기능적인 면과 실용적인 측면만이 아니라 예술 조형으로 인간의 내면과 개성을 표현하는 수단이 되고 있으며 더 나아가서는 추상적 형태로의 발전을 보여주기 위해 다른 예술 분야와의 접촉이 시도되고 있고, 여타 예술과의 만남은 소재나 기법을 공유함으로써 현대 조형 예술의 한 분야로 자리 잡아 가고 있다. 이러한 관점에서 볼 때, 복식과 건축은 고대에서 현재에 이르기까지 기능성과 조화된 조형예술이라는 공통점을 가지고 있어 역사적으로 항상 유사한 형태로 표현되어 왔고, 그 시대의 정신문화와 인간의 미의식 표현의 조형물이라 할 수 있다. 복식과 건축은 이와 같은 양상에서 밀접한 관계 선상에 있으며 그것을 연구 대상으로 삼아 건축을 복식에 응용함으로써 그 방법과 기법 면에서 새로운 응용 가능성을 탐색해 조형 예술로 접근시킬 수 있을 것이다. 이에 본 연구에서는 복식에 접목시킬 조형 표현의 수단으로 고딕 건축을 디자인의 모티브로 설정하였다. 고딕 건축은 고전주의적 건축과는 예술 및 건축의 조형이념에서 본질적인 차이점을 지니고 있으며 고딕 건축의 특징 중의 하나인 포인티드 아치(Pointed arch)와 리브 볼트(Rib Vault), 플라잉 버트레스(Flying Buttress) 등은 새로운 구조적 가능성을 제시하고 있다. 이런 조형적 요소들이 고딕 시대에 와서 접목되어 사용되기 시작함에 따라 그때까지 정석이라고 믿어왔던 육중한 건물 벽이 점점 얇아지기 시작하면서 오늘날의 창(窓)의 개념이 생겨났고 완벽하게 단절되어 있던 내·외부 공간이 통합되기 시작했다. 이러한 의미에서 볼 때 고딕 건축은 초기 건축 실험들의 절정이며 변형으로 이해될 수도 있다. 조형에 있어서 구조는 불가결한 하나의 요소이며 새로운 구조실험은 조형의 가능성을 확대시킨다는 점에서 구조적 혁신을 가져온 고딕 건축은 건축양식을 응용하여 복식의 조형성을 표현하고자 하는 본 연구자의 의도에 부합되기에 충분하였다. 본 연구의 목적은 고딕 건축에 사용된 조형적 표현 양식의 특성을 분석하고 이를 바탕으로 복식 조형에 이미지 화하여 건축 양식의 조형적인 예술성을 복식에 이용하므로 표현 영역의 확대를 모색하는데 있으며, 건축의 조형성을 복식의 기능성과 접목시켜 새로운 예술 형태로서의 연구를 시도하여 복식에 대한 창작 의지를 미적으로 승화시켜 조형 예술적 가치를 극대화하는데 있다. 본 연구의 내용 및 방법은 복식과 건축에 나타난 조형적 특성을 파악하고 복식과 건축의 조형적 유사성을 고찰한 뒤 복식 디자인에 있어서의 건축 조형성의 활용 예를 알아보고, 고딕 건축의 특징을 문헌과 사진 자료를 통하여 살펴보았다. 이론적 배경을 토대로 총 8점의 작품을 제작하였으며 고딕 건축의 입체적 구조를 축소, 과장, 변형, 재구성하여 독자적인 조형을 표현하였다. 고딕 건축의 모티브를 파이핑(piping)기법과 패치워크(patch work)기법으로 입체감 있게 표현함으로서 수공예적이면서 장식적인 효과를 추구하였고, 조형적 형태미를 강조하고자 하였다. 본 연구의 이론적 고찰과 작품 제작을 통해 얻은 결론은 다음과 같다. 첫째, 3차원적 구조를 가지고 있는 건축의 형태는 입체적 조형물로 인식 될 수 있으며 이를 재구성하여 복식에 응용함으로써 복식을 움직이는 조형 예술로 이해하여 복식 조형의 개념을 확대시킬 수 있었다. 둘째, 고딕 건축에 나타난 조형미는 수직적이면서도 가벼운 선적 가치를 느끼게 하며 이를 복식에 적용할 때 기하학적 조형성과 더불어 확장된 선으로 인한 착시현상으로 길어 보이는 효과까지 가져왔다. 셋째, 고딕 건축의 조형적 형태미를 표현하기 위하여 사용한 파이핑, 패치워크 등의 다양한 수공예적 기법은 독특하고 다양한 모티브의 장식적인 조형미를 부각시켜 입체감을 극대화함을 알 수 있었다. 넷째, 파이핑과 패치워크 등의 수공예적 기법은 장식성으로서의 가치도 뛰어 날 뿐 아니라 현대 의류 산업이 고부가가치의 상품을 요구하고 있으며 그 경향이 오뜨 꾸뛰르(Haute-Couture)적인 장식성을 추구함에 있음을 볼 때, 본 연구의 8 작품에 골고루 사용되어진 이러한 기법들은 복식의 질적인 향상과 더불어 실용적인 장식성을 표현하기에 적절하였다. 이와 같이 건축 양식을 복식에 응용함에 있어 모티브의 다양화는 현대 복식의 국제적 보편화 추세에 대응하여 예술적 조형미를 바탕으로 창의적인 디자인 개발의 가능성을 보여 줄 수 있으며 고딕 건축에 나타난 수직선의 구조적 형태와 조형성이 합리적인 사고력과 이상적으로 결합하여 실용적 목적하에서 창조 행위를 실천하고 다양한 표면 효과와 새로운 형태미를 표현한다면 현대 의류 산업이 지향하고 있는 수공예적 장식성과 더불어 실용성과 조형성이 접목된 미래 패션 경향을 제시 할 수 있을 것이다. 또한 고딕 건축의 '수직 조형을 활용한 실용적인 디자인과 소재가 좀 더 개발된다면 길어 보이고 싶어하는 인간의 욕구에 부합하여 우리 나라의 의류 산업을 육성시키기 위한 밑거름이 되어 질 것으로 보인다.