인간의 유희성을 통한 시각표현 연구

Abstract

예술작품은 예술가의 기질을 통하여 본 자연의 일부이다. 예술은 인간의 기본적인 정신활동으로 인간의 근원적인 경험 속에 존재해 왔으며, 예술행위란 시간과 공간을 주축으로 경험을 표상화하려는 인간의 상징적인 사고에 의한 것이다. 자신이 경험한 감정을 자기 자신속에 불러일으키는 것, 자기속에 불러일으켜지고 난 다음에는 운동, 선, 색채, 소리 또는 말에 의한 표현형식에 의해서 다른 사람들도 그와 같은 감정을 경험하도록 하는 것이 예술의 본질이다. 우리는 태어날 때부터 표현에의 욕구를 가지고 있다. 우리가 창조하고, 소유하고, 자랑스러워하고, 우리의 막연한 감정 상태와 관련되는 '사물'을 찾으려는 욕구가 인생의 초기부터 존재하는데 이러한 표현활동의 대부분은 '유희'의 형식으로 나타난다고 할 수 있다. 따라서 본 연구에서는 인간의 내면에 잠재되어 있는 유희성을 통해서 나타나는 여러가지 시각적 표현 가운데 먼저 아동화가 보여주고 있는 아동의 유희성과 현대미술에서 발견되는 유희성을 통한 행위와 작품을 살펴봄으로서 대상에 대한 즉흥적 심상을 추상적 표현으로 시각화 하였다. 본 논문의 구성으로는 Ⅱ장에서 이론적 배경으로서 유희의 일반적 개념과 미술에 나타난 유희적 표현으로서 아동 미술과외 연관성, 그리고 클레와 미로를 중심으로 한 현대화가들의 작품을 분석하여 예술에 있어서 유희적 활동의 당위성에 대해 알아보았다. Ⅲ장 작품전개에 있어서는 위의 내용을 토대로 본 연구자의 주관적 느낌을 자유롭게 선과 면으로, 그리는 행위의 흔적으로서, 감상자에게 즐거움을 느낄 수 있게 추상적으로 시각화 하였다. 본 연구를 통하여 연구자 자신의 순수하고 자유로운 정신의 표출로서, 그리고 감상자에게는 감성적인 즐거움을 줄 수 있다는 시도로서외 유희성을 통한 시각표현을 실험해 보았다.;Artistic creations are an insight into nature through the eyes of the artists' esseuce. Art is a basic mental activity pertaining to human beings existing in the essential experiences of the human life. Artistic behavior is the result of the symbolic thought process which wishes to express the experiences of man in time and space. The essence of art lies in the arousal of the personal emotions within oneself and further expanding these emotion into expressive forms of movement, line, color, sound or words and finally imposing upon others to experience through the expressive forms what the subject had emotionally gone through. Human beings are born with the need to express oneself. The need to create, possess be pround of and to search for 'objects' which symbolize our vague emotional states are dominant since our early years in life. These expressing behaviors usually appear in the form of 'play'. This study specifically aims to analyze among the many visual expressions resulting from the inherently playful nature of humanity, the marry making of children through children's drawings and the behavior and art works from 'playing' that we discover in contamporary modern art, in order to visualize in abstract expressions the spontaneous nature regarding the object. This study is comprised of chapter Ⅱ dealing with theoretical backgrounds, the general concept of 'play' and childrens art in relation to expression of play. Alos, an analysis of modern art such as Klee and Miro are consirered in order to discern the normative essence of play in art. In Chapter Ⅲ, the actual process of creating art works according to the contents aforementioned are expressed by the researcher. 4 subjective feel for lines and planes, vestiges of the creation process are visualizations in abstract from solely for the enjoyment of the audience. Through the study, the researcher was able to express emotions of freedom and of a distinctively personal nature and the visual expression through 'play' 'merry making' was attempted to present joy to those who participated as the observer.